Nomadu zeme saņēma 3 galvenos Oskarus. Tāpēc viņa ir tik laba

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

Attēls pārsteidz ar reālistisku atmosfēru un liek aizdomāties par pašu jēdzienu "mājas".

Filma The Land of Nomads, kuras režisore ir Hloja Džao, piedzīvoja lielu popularitāti pat pirms masveida iznākšanas 2020. gada martā. Attēls saņēma galveno balvu Venēcijas filmu festivālā un skatītāju balvu Toronto. Tas tika prezentēts Telluride un Krievijas vēstījums cilvēkam.

Turklāt Džao darbs ieguva divas Zelta globusa nominācijas. Un tad viņa saņēma Oskaru kategorijās "Labākā filma" un "Labākais režisors", kā arī atnesa vēl vienu statueti galvenajai aktrisei Frānsisai Makdormandai. Un tam ir iemesli.

Vienkāršs, bet ļoti emocionāls stāsts

Gleznas ideju ierosināja Frensiss Makdormands pēc Džesikas Brūderes literatūras grāmatas "Nomadu zeme: izdzīvojot Amerikā 21. gadsimtā" izlasīšanas. Aktrise nolēma darboties kā producente un viņa pati spēlēja galveno lomu. Un šī ir šī neparastā darba pirmā priekšrocība: autori stāsta pamatu ņēmuši no realitātes – atliek tikai pievienot tam sižetu un pasniegt to mākslinieciskāk. Un tāpēc Hlojas Džao izvēle režisora lomai ir otrs svarīgais pluss.

Savos iepriekšējos darbos viņa jau tiecās pēc maksimāla reālisma, bieži filmējot neprofesionāļus un uzticamas vietas. Songs That My Brothers Taght Me bija par Indijas rezervātu, un The Rider bija par rodeo. Abos gadījumos režisors rādīja reālus cilvēkus, kas spēlē paši sevi. Taču tajā pašā laikā Džao katru reizi sižetu pasniedz mākslinieciski, pārvēršot gandrīz dokumentālo stāstījumu elegantās un filozofiskās līdzībās.

Kāds ir stāsts par šīm trim neparastajām un talantīgajām sievietēm? No pirmā acu uzmetiena šķiet, ka gandrīz nekā. Zemes gabala centrā ir vecāka gadagājuma Paparde (Frances McDormand). Reiz viņa zaudēja savu vīru, un viņas impērijas pilsēta pēc liela uzņēmuma slēgšanas praktiski izmira.

Un tad Ferns nolēma apmesties mobilajā mājā, mīļi nodēvēja viņu par "Vanguard" un doties nebeidzamā ceļojumā pa ASV. Pa ceļam viņa satiek daudzus citus klejotājus, iemācās dzīvot un izdzīvot uz ceļa, atrod retus pusslodzes darbus un skatās uz pasauli tā, kā vienuviet iedzīvojies cilvēks nevar.

Šķiet, ka tas ir viss. Ko var noķert tik ikdienišķā stāstā par nabadzīgo iedzīvotāju slāni, kuru pat ASV dēvē par balto trash? Lieta tāda, ka autori sižetu padarīja nevis par stāstu par izdzīvošanu vai zaudējumiem. Gluži pretēji, "Nomadu zeme" runā par brīvību. Tas, ka pasaule ir daudz plašāka nekā daudzi to redz. Un zināmā mērā deklasētie klaidoņi, kuriem, šķiet, nav vietas parastajā sabiedrībā, tikai nospiež uztveres ietvarus.

Road movie otrādi

Attēli, kuros varoņi ceļo pa valsti, ir neatņemama amerikāņu kino sastāvdaļa. Tas loģiski izriet no pašas ASV apmetņu vēstures. Tāpēc sākumā patiesie klaidoņu un nomadu stāsti pārtapa Rietumu kultūrā, bet vēlāk atdzima hipiju un bītniku laikos.

Bet Džao neturpina šī žanra tradīcijas. Šķiet, ka viņa viņu pagriež iekšā. Pirmkārt, ceļa filma daudzus gadus palika kā "vīriešu" filma: mērķtiecīgi vīrieši, piemēram, Deniss Hopers filmā Easy Rider, devās ceļā, un meitenes izrādījās ja ne tikai kārtējais piedzīvojums, tad galīgā balva. Izņēmumi Thelma & Louise stilā bija reti, bet tomēr uzsvēra varoņu trauslumu ceļu nežēlīgajā pasaulē.

Paparde parādās "Nomadu zemē". Nevis seksīga skaistule, kurai nāksies atvairīt fanus, bet gan veca un nogurusi sieviete, kura zaudējusi gandrīz visu. Taču interesanti, ka ceļojuma varonei tas joprojām nav uzspiests pasākums, bet gan ar brīvību saistīta filozofija. Jā, agrāk tā bija. Taču kādā brīdī izrādās, ka viņi var dot viņai pajumti, bet pati Ferna to nevēlas.

Tāpēc Džao darbs izskatās "nepareizs", bet vispatiesākā ceļa filma. Varone netiecas pēc kaut kā konkrēta un nemeklē sev mājas, kā tas ir vairumā stāstu par klejotājiem. Novest sižetu līdz laimīgām beigām, apmetot viņu kopā ar ģimeni, šīs līdzības garam būtu tikpat vienkārši kā pretdabiski.

Filmas filozofiju vislabāk raksturo grūti tulkojamā frāze I’m not homeless, I’mless. Tas ir, Fernai un viņas jaunajiem draugiem nav mājas kā tiešās ēkas. Bet tajā pašā laikā viņi jau ir atraduši tās pašas "mājas". Tas ir tikai lielāks par visiem pārējiem.

Frensiss Makdormands un īsti ceļotāji

Protams, ievērojama stāstījuma daļa ir balstīta uz galveno varoni. Un divkārtējais Oskara laureāts Frensiss Makdormands ir viena no galvenajām "Nomadu zemes" priekšrocībām.

Šķiet, ka šī aktrise jau no pirmajām augsta līmeņa lomām tika aicināta iznīcināt stereotipus. Tālajos 90. gados brāļi Koeni viņai speciāli uzrakstīja varoni Mārdžu leģendārajā "Fargo". Viņi skatītājiem prezentēja nevis brutālu šerifu, kurš iedveš bailes jebkuros neliešus, bet gan grūtnieci, ne pārāk gudru policistu.

Patiešām, patiesībā tieši tādi cilvēki ievēro likumu: vienkārši, dzīvīgi, ar trūkumiem. Tad Makdormands vienkārši iekļuva kadrā un, šķiet, nespēlēja lomu, bet dzīvoja uz ekrāna, neļaujot skatītājam ne mirkli šaubīties par varoņa patiesumu.

Otrais popularitātes vilnis un otrā balva no akadēmisko aprindu aprindām aktrise nonāca pēc Mārtina Makdonas filmas "Trīs reklāmas stendi ārpus Ebingas, Misūri štatā". Un atkal Makdormanda reinkarnējās par viņas varoni, kas stipri atgādināja novecojušo, salauzto un sarūgtināto Mārdžu no "Fargo".

"Nomadu zeme" pabeidz neesošu triloģiju. Jaunā aktrises varone ir vēl reālistiskāka un dzīvespriecīgāka. Jūs pat varat iedomāties, ka šī joprojām ir tā pati sieviete, vienkārši jau pilnībā visa atņemta.

Frensiss Makdormands atkal spēlē pustoņos – piemēram, viegls smaids, gandrīz nevietā mirgojošs dialoga laikā. Vai pat pavisam kluss, bet šis klusums runā vairāk par vārdiem. Ar to viņa uzsver, ka tēla dzīve nav īpaši dramatiska: tajā nav cīņu un dzīšanas, bet ir tikai iekšēja cīņa, ko viņa prasmīgi slēpj. Cilvēki, kuri ir pieraduši pavadīt daudz laika vienatnē, reti izceļas ar savām jūtām.

Šādi izturētos jebkura īsta Paparde, ja viņu noķertu dokumentālās filmas Džao kadrā. Lai gan pat grūti pateikt, cik daudz Makdormandam jāspēlē. Lai iegremdētos lomā, aktrise patiešām dabūja darbu nelielos blakusdarbos, piemēram, pasūtījumu atlasītājā uz montāžas līnijas vai kasieres.

Un arī pārējie filmas varoņi ir svarīgi. Gandrīz visi, ko Fērna satiek, ir īsti amerikāņu nomadi, kas spēlē paši sevi. Hloja Džao neatsakās no sava stila, pat strādājot ar zvaigznēm.

Tātad, sirmārdainais Bobs Velss, kurš sniedz satriecošu monologu par ceļa bezgalību, ir viens no Homes on Wheels Alliance dibinātājiem un ideologiem, kas palīdz nabadzīgajiem iegādāties pārvietojamās mājas. Viss, ko viņš saka, ir pilnīga improvizācija un viņa paša domas.

Un tas, ka Makdormanda īstu klaidoņu vidū izskatās pilnīgi organiski, daudz ko izsaka par aktrises talantu. Viņa patiešām dzīvo šajā lomā.

Mazie varoņi lielajā pasaulē

Tomēr ir vērts paskaidrot, kāpēc amerikāņu filma ir tik svarīga ne tikai ASV, bet arī Krievijai, Eiropai un citām valstīm. "Nomadu zeme" par to runā nevis tekstā, bet gan vizuāli. No vienas no pirmajām ainām, kurā galvenā varone atslogo sevi (sava veida šoka terapija estētiem) uz nebeidzama līdzenuma un satriecoši skaistu kalnu fona, attēls liek apjaust, cik nenozīmīgi jūtas varoņi.

Šīs emocijas paliks stāsta vadmotīvs. Paparde pastāvīgi atrodas kaut kā nesamērīgi liela fonā: lauki, jūra, pauguri. Viņa pat strādā Amazon, milzu korporācijā, kuras mērogs nav sasniedzams vidusmēra darbiniekam.

Džošua Džeimss Ričardss – Džao pastāvīgais operators – prot ainavas parādīt ne tikai skaisti, bet aizkustinoši un valdzinoši. Uz neticamo saulrietu fona bezgalīgajās debesīs vēl vairāk jūtama varones vientulība, ko uzsver Ludoviko Einaudi minimālistiskā mūzika. Pamestais tukšums, kas kļuvis par 2020. gada karantīnas simbolu, šķiet, liecina par civilizācijas pagrimumu. Vai, iespējams, par viņas turpmāko atdzimšanu.

Patiešām, mazās telpās, tiekoties ar citiem ceļotājiem, Paparde un pārējie varoņi šķiet lielāki. Un tas nav tikai par plānu lielumu. No šiem cilvēkiem, šīs vientulības, kas viens otra dzīvi nemaina, bet tikai uz īsu brīdi palīdz, veidojas sabiedrība.

Un tas, iespējams, ir galvenais, par ko stāsta filma un kas ir svarīgs jebkur pasaulē. Katrs cilvēks sev var šķist nenozīmīgs. Bet rezumējot, visi šie cilvēki, lai arī nabaga klejotāji, rada kaut ko lielu un svarīgu – pašu pasauli.

Viņu mājas nav brūkoši furgoni ar spaini tualetes vietā, bet visa valsts. Viņiem ir neskaitāmi draugi katrā autostāvvietā. No tiem paveras vislabākais skats pa logu. Un bezgalīgas izredzes dzīvē - līdz pašam horizontam.

Būtiska "Nomadu zemes" priekšrocība ir tā, ka tā ir ļoti vienkārša un saprotama filma. Šis ir pilnīgi oriģināls darbs, kas, kā jau gaidīts, tika popularizēts festivālos. Taču attēlu var baudīt arī parastie skatītāji, kuri nav pārāk pieredzējuši sarežģītos zemtekstos.

Šī ir ļoti skaisti nofilmēta daba, kas neticami aizkustina Frensisu Makdormandu un visspilgtākais stāstījums, kura atsevišķos elementos burtiski katrs var atrast kaut ko savu.