5 negatīvas attieksmes, kas traucē būt radošam

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

Radošums ir paredzēts ikvienam, un Stīvena Kinga sekošana ne vienmēr ir laba ideja.

Radošums palīdz izpausties un tikt galā ar jūtām. Tas padara mūsu dzīvi gaišāku un bagātāku. Taču tajā pašā laikā to apvij daudzas bailes, mīti un maldīgi priekšstati, kas neļauj mums paņemt rokās otu, mālu vai klaviatūru. Šeit ir daži no tiem.

1. Lai radītu, jāsagaida iedvesma

Jēdzieni "radošums" un "iedvesma" mūsu prātos ir nesaraujami saistīti. Lai izdomātu un radītu kaut ko jaunu, nepieciešams impulss, jāieiet īpašā stāvoklī, jāpagaida, kamēr iekšā pamostas dedzinoša vēlme radīt, domājam.

Patiesībā

Iedvesma rada apburošas emocijas. Bet jūs varat gaidīt mēnesi, divus vai gadu. Ja vien radošums nav sporādiska jautrība, labāk nepaļauties uz tik kaprīzu lietu kā iedvesma.

Lūk, ko raksta Stīvens Kings, vairāk nekā 50 romānu autors.

Negaidiet, kad "mūza" ieradīsies. Kā jau teicu, šis ir mēms cilvēks, kurš nepakļaujas radošam saviļņojumam. Viņam nav garu pasaules klauvēšanas galdi, bet parasts darbs, piemēram, cauruļu likšana vai kravas automašīnu pārvešana. Tavs uzdevums ir pievērst viņa uzmanību, ka esi tur un tur no deviņiem līdz pusdienlaikam vai no septiņiem līdz trijiem. Ja viņš to zina, es jums apliecinu, agri vai vēlu viņš parādīsies, košļās cigāru un izpildīs maģiju.

Stīvens Kings

Kad mēs mācāmies un praktizējamies kādā darbībā, starp mūsu smadzeņu neironiem veidojas savienojumi. Jo vairāk savienojumu un stabilāki tie ir, jo labāk tiekam galā ar uzdevumiem. Tā tiek iegūta pieredze un prasmes noslīpētas jebkurā jomā, ne tikai radošumā. Tāpēc, ja vēlamies kaut ko darīt labi – zīmēt, rakstīt, spēlēt ģitāru, izšūt krustdūrienā – ir svarīgi regulāri trenēties.

2. Jārada katru dienu

Haruki Murakami ceļas četros no rīta un raksta sešas stundas pēc kārtas. Ernestam Hemingvejam bija līdzīgs darba grafiks: viņš pamodās ap sešiem un strādāja līdz pusdienlaikam vai nedaudz mazāk. Arī Stīvens Kings, kurš 2017. gadā pasaules bagātāko rakstnieku sarakstā ierindojās piektajā vietā, ne reizi vien teicis, ka ik rītu apsēžas pie klaviatūras, un līdz pusdienas laikam manuskripts jau pieaudzis par 2000 vārdiem.

Mākslinieki, scenāristi un mūziķi sniedz padomus ikdienā būt radošiem. Rodas sajūta, ka tas ir vienīgais veids, kā sasniegt kaut kādus panākumus. Un jums ir jāvelta laiks viņam katru dienu, neatskatoties uz veselības stāvokli, garastāvokli un citiem apstākļiem.

Patiesībā

Pat slavenākajiem radītājiem bija pauzes. Dažkārt tās asociējas ar radošo krīzi, slimību vai depresiju, bet reizēm ar ierasto vēlmi atpūsties un neko nedarīt.

Ļevs Tolstojs noteica noteikumus sev:

"Vai ir slikti, labi - vienmēr strādā", "Celies pirms saullēkta", "Raksti vienmēr un viss ir skaidri un gaiši", "No rīta nosaki dienas aktivitātes un centies tās piepildīt."

Ļevs Tolstojs no dienasgrāmatām 1853. un 1854. gadam

Un viņš pats tos pārkāpa.

24. jūnijs. No rīta es apsēdos strādāt; bet viņš neko nedarīja un priecājās, kad Gorčakovs ieradās man traucēt.

Ļevs Tolstojs no dienasgrāmatām 1854. gadam

Nobela prēmijas laureāts Ivans Bunins izvairījās no darba un devās uz kino.

Tādas dienas kā šīs nekad nav īsti piemērotas darbam. Tomēr, kā vienmēr, es no rīta esmu pie sava rakstāmgalda. Es apsēžos pie viņa pēc brokastīm. Bet, skatoties pa logu un redzot, ka līs, jūtu: nē, nevaru. Šodien zilajā dienas priekšnesumā - iešu uz kino.

Ivans Bunins "Nobela dienas"

Džordžs Mārtins sarunā ar Stīvenu Kingu atzina, ka, ja pusgada laikā uzrakstīja trīs nodaļas, strādājis ļoti produktīvi, un deva mājienu, ka bieži vien nonāk radošā strupceļā un šaubās par sevi.

Tāpēc izturieties saudzīgi un atcerieties, ka esat dzīvs cilvēks un jums ir tiesības nogurt, slimot vai vienkārši būt slinkam. Lai gūtu panākumus jebkurā biznesā, tas tiešām ir jādara regulāri. Bet regulāri – ne obligāti katru dienu. Izveidojiet reālistisku un ērtu grafiku radošām aktivitātēm, paturot prātā citus uzdevumus un savus resursus. Zīmēt, dziedāt vai rakstīt pāris reizes nedēļā ir diezgan labi.

3. Radošums tikai lieliskajiem

Kāpēc rakstīt grāmatu, ja es nekad neiegūstu Bukera balvu? Kāpēc taisīt filmu, ja tā nekad nav bijusi nominēta Oskaram? Kāpēc zīmēt, tēlot, komponēt, izdomāt, ja mani darbi nekad nesalīdzināsies ar to, ko dara ģēniji?

Radošums nav paredzēts vienkāršiem mirstīgajiem. Tas ir paredzēts tikai tiem, kas ir patiesi apdāvināti un var paveikt kaut ko grandiozu un nozīmīgu. Un visi pārējie labāk neliek cilvēkiem smieties ar saviem mēģinājumiem.

Patiesībā

Šī ļoti izplatītā un bīstamā attieksme izriet no šaubām par sevi un perfekcionisma: "Labāk neko nedarīt, nekā darīt, bet ne perfekti." Perfekcionisms, starp citu, noved pie depresijas. Tā nav tikai vēlme kļūt labākam, bet gan sava veida kaite, kas neļauj mums darīt savas iecienītākās lietas un baudīt to.

Turklāt daudzi ir pieraduši mākslu iedalīt augstajā, elitārajā un zemajā, populārajā. Un uzskata, ka otrajai kategorijai principā nav tiesību pastāvēt.

Bet, pirmkārt, ja nesāksi būt radošs, tu nekad neuzzināsi, uz ko esi spējīgs. Ko darīt, ja jūsu grāmata kādu dienu patiešām saņems Booker? Un, otrkārt, tu vari raustīt degunu un nicināt populāro kultūru, cik vien gribi, bet tas katru dienu sagādā miljoniem cilvēku prieku. Mēs smejamies par smieklīgām bildēm internetā, klausāmies popmūziku, lasām daiļliteratūru, detektīvus, šausmu filmas un romantiskus romānus.

Jebkura radošums ir svarīgs. Turklāt tas labvēlīgi ietekmē garīgo un fizisko veselību. Tas aktivizē smadzenes, palīdz tikt galā ar negatīvām emocijām un pat paaugstina imunitāti.

Tāpēc veido savam priekam, nesalīdzini sevi ar citiem un necenties tuvināties nesasniedzamam ideālam.

4. Radošums vienmēr sagādā prieku

"Kas ir piedzīvojis radošuma prieku, tam jau visas citas baudas neeksistē," rakstīja Čehovs. "Laime ir sevis izniekošana, radot savas rokas, kas dzīvos arī pēc jūsu nāves," piebalsoja Ekziperija. Un Rejs Bredberijs izteica vēl radikālāku domu: "Ja tu raksti bez sajūsmas, bez degsmes, bez mīlestības, bez prieka, tu esi tikai pa pusei rakstnieks.

Ir vispāratzīts, ka cilvēki radošumā atrod mierinājumu un prieku. Ka radošs cilvēks vienmēr deg ar savu darbu un idejām. Un, ja šīs sajūtas nav, tad idejas nav tik labas, un viņš pats nav tik radošs.

Patiesībā

Ernests Hemingvejs atzina, ka dažkārt sliktā garastāvokļa dēļ nevarēja rakstīt nedēļām ilgi.

ES smagi strādāju. Man bija ļoti drūmā noskaņojuma periods, kad sākumā nevarēju rakstīt, bet pēc tam gulēt - trīs nedēļas pēc kārtas.

Ernests Hemingvejs

Kurts Kobeins pašnāvības piezīmē sacīja, ka bijis spiests mirt, jo mūzika viņu vairs nesagādā prieku.

Un tagad, pēc tik daudziem gadiem, esmu pārstājusi baudīt mūziku un vairs nevaru to klausīties vai rakstīt. Man par to ir šausmīgs kauns jūsu priekšā. Piemēram, kad mēs stāvam aizkulisēs un skatos, kā nodziest gaismas, un man ausīs ietriecas trakā pūļa rēkoņa, mana sirds paliek auksta.

Kurts Kobeins

Vincents Van Gogs atzīmēja, ka zīmēšana ir ne tikai prieks, bet arī pārvarēšana.

Kas ir zīmēšana? Tā ir spēja izlauzties cauri dzelzs sienai, kas stāv starp to, ko tu jūti un to, ko tu vari darīt.

Vincents van Gogs

Nav tādas nodarbošanās, kas vienmēr sagādā tikai prieku. It īpaši, ja tas nav tikai hobijs, bet gan profesija un ienākumu avots. Ikvienam reizēm gadās grūtas dienas, kad piesēsties pie zīmējuma vai raksta ir gandrīz neiespējami, un, ja tomēr izdodas, darbs kustas ar čīkstēšanu. Šādos periodos var ieturēt pauzi un atpūsties vai, piemēram, izmantot rakstnieka Dmitrija Jemeca stratēģiju.

Ja jums pat nav spēka, joprojām atveriet failu ar stāstu vai stāstu, vienkārši ielieciet punktu vai noņemiet komatu. Bieži gadās, ka parādās vēlme strādāt.

Dmitrijs Emets

5. Jums ir jāpacieš noraidījums un kritika

Dž. K. Roulinga, nosūtot izdevējiem Harija Potera sāgas pirmās daļas manuskriptu, saņēma 12 atteikumus, taču apgalvo, ka tas viņu nav salauzis un viņa stingri nolēmusi neapstāties, kamēr visas valsts izdevniecības viņai atteiks.

Izdevēji vairākkārt ir noraidījuši gan Džoanas Herisas šokolādi, gan Ketrīnas Stoketas Kalpu, gan Stīvena Kinga grāmatu Kerija. Viņi visi turpināja veidot un popularizēt savas grāmatas, un pēc tam ar smaidu stāstīja par viņiem adresēto kritiku. Džoanna Herisa, piemēram, joko, ka no saņemtajiem noraidījumiem varēja noskulpt veselu skulptūru. Un Kinga stāstos periodiski parādās galvenie varoņi-rakstnieki, kas kritiķiem nepatīk. Boriss Akuņins zem birkas #menevzali stāstīja par to, kā "Eksmo" noraidīja viņa pirmo romānu par Fandorinu.

Var šķist, ka patiesi talantīgs cilvēks vienmēr ir pārliecināts par sevi, nepievērš uzmanību indīgiem izteikumiem un cīnās līdz pēdējam par savām grāmatām, gleznām un mūziku.

Patiesībā

Atteikums ir ļoti sāpīgs. Un tā nav tikai dramatiska metafora. Kad mūs kritizē vai noraida, smadzenes reaģē tāpat kā tad, ja mēs būtu fiziski ievainoti. Tas attiecas ne tikai uz mīlestības vai darba noliegumiem. Līdzīga reakcija tiek izraisīta pat tad, ja kāds pārtrauc mums sekot pakalpojumā Twitter vai viņam nepatīk kāds ieraksts Instagram.

Tāpēc ir pilnīgi normāli pēc kritikas justies tukšam, netalantīgam un ne par ko nevērtīgam. Ir normāli būt mazdūšam, skumjam, dusmīgam un mazdūšam. Visas šīs sajūtas noteikti ir piedzīvojuši arī pazīstami rakstnieki, mākslinieki un režisori, kuri pārdzīvoja noraidījumu, taču tagad viņi ar tām tikuši galā un par tik smagu pieredzi var runāt ar humoru.

Plānošana, emociju slēpšana un mēģinājums izlikties, ka atteikumi un kritika jūs neskar, nav laba doma. Ja vēlies būt skumjš, esi skumjš. Ja vēlaties pārskatīt savu radošumu, lūdzu: kritika var būt izaugsmes sākumpunkts. Bet tikai tad, ja tas ir draudzīgs, konstruktīvs un to izsaka cilvēks, kurš labi pārzina šo lietu. Svešinieku skarbajos komentāros internetā nav jāklausās.