Kāpēc jaunajai Pelnrušķītei nav vērts tērēt laiku

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

Mūziklā viņi mēģināja savienot klasiku un moderno, taču gandrīz viss neizdevās.

3. septembrī straumēšanas servisā Amazon Prime tika izlaista jauna ne pārāk slavenā režisora Keja Kanona pasakas "Pelnrušķīte" filma. Sākotnēji bildei visu uzmanību piesaistīja divi fakti. Pirmkārt, viņi apsolīja padarīt sižetu modernāku un parādīt galveno varoni kā spēcīgu un neatkarīgu meiteni. Un, otrkārt, autori izvēlējušies neparastu aktieru sastāvu. Galveno lomu atveidoja dziedātāja Kamila Kabeljo, kura kļuva slavena pēc dalības filmā “The X Factor”. Un slavenais aktieris un šovmenis Billijs Porters filmējās pasaku krustmātes tēlā. Turklāt viņa raksturs tika padarīts neitrāls dzimuma ziņā.

Diemžēl visa ažiotāža ap filmu izrādījās tukša. Jaunā Pelnrušķīte ir garlaicīgākais un neaprakstāmākais mūzikls, kādu vien var iedomāties. Feministiskos saukļus neatbalsta nekādas darbības, un aktieriem nav ļauts spēlēt. Bet trakākais ir tas, ka dziesmas nemaz neatceras.

Neveikls sižets

Pieticīgā meitene Ella ar iesauku Pelnrušķīte (oriģinālā Ella un Pelnrušķīte ir līdzskaņi), dzīvo kopā ar ļaunu pamāti un divām palaidnīgām māsām, kuras izmanto varoni kā kalponi. Tikmēr karalistes valdnieks meklē līgavu savam dēlam princim Robertam, taču viņš visus kandidātus noraida. Vārdu sakot, filmas sižets pilnībā kopē pasakas sižetu. Iespējams, vide apvieno viduslaiku vidi ar mūsdienu elementiem.

Bet tad ir būtiskas atšķirības. No mājas darbiem brīvajā laikā Pelnrušķīte izdomā un šuj neparastas kleitas. Pat meitene cenšas nokļūt ballē nevis tāpēc, lai būtu iespēja apprecēties, bet gan sapņo parādīt savu dizaineres talantu. Un princis nevēlas būt vecās kārtas mantinieks. Turklāt viņa māsa Gvendolīna ir labāk piemērota valsts pārvaldīšanai.

Sākotnējais "Pelnrušķītes" sižets ir tālu no mūsdienu vērtībām un feminisma saukļiem. Tāpēc, veidojot filmas adaptāciju, jums vajadzētu vai nu atstāt sākotnējo pamatu, vai pilnībā pārrakstīt stāstu. Pirmo jau 2015. gadā veica Disneja studija, izdodot skaistu filmu ar Liliju Džeimsu. Otrais joprojām ir tas pats, ko Disney dara tagad, radot Sneakerella adaptāciju (var tulkot kā "Sneaker"), kur varoni nomainīs melnādains puisis, kurš pārdod kedas. Sony un Fulwell 73, kas veidoja filmu Amazon, izvēlējās pusi mērus. Un tas pārvērš skriptu par bezjēdzīgu saukļu kopumu.

No vienas puses, Pelnrušķīte burtiski jau no pirmās parādīšanās paziņo, ka viņa būs neatkarīga un kļūs slavena bez jebkāda atbalsta. No otras puses, viņai visu laiku kāds palīdz. Varone nevar kleitu pārdot – atnāk princis un maksā trīs cenas. Meitene paklausīgi piekrīt neiet uz balli, kad pamāte aizliedz - parādās pasaku krustmāte un visu organizē. Pat topošā darba devēja pati uzņemas iniciatīvu, kamēr Pelnrušķīte vienkārši kaut ko nomurmina, atbildot. Un viņa aizbēg no bumbas, pateicoties tam pašam Robertam.

Jā, Pelnrušķīte ir talantīga (pēc sižeta mūziklā nevajadzētu nopietni izjaukt kleitu dizainu). Bet viņa pastāvīgi iet straumei līdzi, gaidot, kad kāds piedalīsies viņas liktenī. Ir dīvaini padarīt šādu varoni par kanālu paziņojumiem par neatkarību.

Bet tieši par šo tēmu viss sižets ir saistīts. Un viņi to pasniedz vissmieklīgākajā veidā. Īsāk sakot, visi vīrieši šajā stāstā ir muldēji, un sievietes ir mērķtiecīgas un lietišķas. Ja vien princis neizlems līdz finālam, ka viņam nav jāseko tēva piemēram, bet jādzīvo baudā. Brīvība, vienlīdzība tiek pieminēta katru minūti, un grūtības tikai saasinās.

Lai ideju atklātu pilnīgāk, viņi pat iepazīstina ar princesi Gvendolīnu. Tās galvenais uzdevums ir parādīt, kā patriarhālā kārtība apspiež sievietes. Tas ir vajadzīgs arī galīgajam pavērsienam, kas ir acīmredzams pēc filmas pirmās trešdaļas. Lai gan arī varonei vispirms būs jāsagaida karaļa apstiprinājums.

Un pat Pelnrušķītes pamāte no groteskas nelietes tiek pārvērsta par parastu toksisku dāmu, kurai nav svešas labas emocijas. Neliels spoileris: finālā izrādās, ka tieši vīrietis ir sabojājis viņas attieksmi pret dzīvi.

Iespējams, šāda pieeja varēja šķist aktuāla pirms 20 gadiem. Bet tagad banālie apgalvojumi par meiteņu spēku diez vai kādu var pārsteigt. Un "Pelnrušķīte" pilnībā izgāž visus skaļo vārdu pierādījumus vismaz ar kādu darbu.

Skarbas dziesmas un muļķīgi joki

Kino mūzikli ir ļoti tradicionāls un teatrāls žanrs. Šīs filmas bieži vien nespīd ar sižeta sarežģītību: varoņi ir ietērpti krāsainos kostīmos un atklāti caur dziesmām un dejām.

Bet šai pieejai ir arī savas priekšrocības. Pat ja scenārijs izrādās banāls un garlaicīgs, lentei ir iespēja kļūt populārai tās spilgtā skaņu celiņa dēļ. Tāpēc daudzi fani bija gatavi "Cats" piedot gandrīz visu, izņemot slikti pārstrādātos skaņdarbus. Un tāpēc visi iemīlēja Hamiltonu: nosacīto The Room Where It Happens vienkārši nav iespējams izmest no galvas.

Oriģināldziesmas "Pelnrušķītei" sarakstīja pati Kamila Kabeljo un vairāki citi autori. Taču brīžiem ir sajūta, ka visu izdomājis neironu tīkls. Katrs teksts satur nepieciešamo vārdu kopumu, kas atbilst tēmai: tie noteikti runā par brīvību, centieniem un talantu. Mūsdienu rečitatīvie panti pārvēršas par izstieptiem Disneja koriem. Tomēr visi skaņdarbi skan vienādi un nemaz neatceras.

Ir arī vēl viena sastāvdaļa: sižetā iekļauto slaveno dziesmu kaverversijas. Bet pat šeit "Pelnrušķīte" ir ļoti tālu no jebkuras "Mulenrūžas". Pietiek atgādināt, kā pēdējā liriskā Roksana no brita Stinga tika pārvērsta histēriskā Argentīnas tango ar Tomu Veitsu atdarinošu vokālu.

Jaunajā pasakā Madonnas vai Fredija Merkūrija skaņdarbi ir pārbīdīti uz mūzikliem raksturīgiem polifonijas un deju ritmiem, taču tiem nav pievienots gandrīz nekas. Visspilgtākais ir The White Stripes ritmenblūza What a Man un čella versijas Seven Nation Army sajaukums.

Viņi cenšas ne pārāk interesantu mūziku atšķaidīt ar humoru. Un tieši šī filmas daļa izrādījās pēc iespējas briesmīgāka. Veiksmīgāko joku veidos Billijs Porters, un tas būs veltīts sieviešu apaviem.

No kurienes radās šī smieklīgā komēdija, jūs varat uzminēt. Kadrā parādīsies Džeimss Kordens, kurš ar neapskaužamu regularitāti izdos rīstīšanās, kas saistītas, piemēram, ar urinēšanu. Tieši šis televīzijas vadītājs bija mūzikla idejas autors. Iespējams, viņš arī izdomāja kādus jokus. Tieši tas, kas vakara šovā var šķist smieklīgi, filmā izraisa spāņu kaunu.

Labi aktieri, kuri nedrīkst atklāties

Jau pirms pirmizrādes visvairāk apspriesta bija galveno aktieru izvēle. Kubiešu izcelsmes amerikāniete Kamila Kabeljo radīja daudz šaubu, un bieži vien vainoja savu tautību un ādas krāsu. Taču patiesībā vairāk bija vērts uztraukties par viņas kino pieredzes trūkumu.

Un, protams, satriecošais Billijs Porters izraisīja maksimālu strīdu. Lai gan šajās pretenzijās ir daudz jautājumu: it kā padomju "Mērija Popinsa, uz redzēšanos" Endrjūsas jaunkundzes lomā nebija Oļega Tabakova ar acīmredzamiem rugājiem.

Tomēr pēc noskatīšanās varam teikt: tieši Pelnrušķīte un feja ir filmas spilgtākā lieta. Precīzāk, viņi būtu varējuši sevi lieliski atklāt, ja ne rakstnieku un režisoru viduvējības.

Tajos brīžos, kad Kabello tiek doti ne tikai vokālie numuri (lai gan viņa lieliski dzied), bet arī dramatiskas vai humoristiskas ainas, aktrise uzplaukst. Viena no epizodēm, kur viņa sēž uz pieminekļa, ir patiešām smieklīga.

Taču vienmēr ir sajūta, ka "Pelnrušķītes" veidotāji, šķiet, baidās atvēlēt pārāk daudz laika titulētajai varonei. Uzmanība pastāvīgi tiek novirzīta, piemēram, Pīrsam Brosnanam, neveikli grimasē valdnieka tēlā. Vienīgais labais joks, kas saistīts ar šo varoni, ir par viņa briesmīgo vokālu. Tas fanu vidū noteikti izraisīs ne tos patīkamākos atskatus no Mamma Mia sērijas filmām!

Porteram tiek dotas tikai 10 minūtes, kuras aktieris, par laimi, izmanto maksimāli. Viņa vispārējā aina ar Pelnrušķīti izskatās kā atsevišķa filma, kas dekonstruē visus pasaku un mūziklu likumus. Pasaka izdod foršu jautru dziesmu un dažus jokus. Bet lielāko daļu teksta varonim rakstīja tas pats neironu tīkls. Viņš vienkārši atkārtos meitenei: "Tu vari tikt galā" - un pazudīs uz visiem laikiem.

Jaunā Pelnrušķīte ir visneveiksmīgākā un pat neveiklākā filma. Diemžēl autori aizķērās, mēģinot pasakai pievienot sabiedriskus teicienus, paņemot šim pilnīgi nepiemērotu oriģinālu. Vēl ļaunāk, ka filmā pievīla mūzika un humors.

Tomēr šādas vājas plēves izskats ir nedaudz noderīgs. Tas vismaz pierāda, ka neviens neslavēs bildi tikai par atbilstošu tēmu klātbūtni tajā: Rietumu kritiķi jau tagad ar spēku izplata Pelnrušķīti. Tagad nav jēgas vienkārši pasludināt feminismu un neatkarību, jums kaut kā jāiekļauj idejas sižetā un jāapstiprina varoņu vārdi ar darbībām. Cerams, ka citi režisori un rakstnieki to ņems vērā.