10 iemesli, kāpēc skatīties Vesa Andersona filmas un iemīlēties viņa darbā

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

Kas jums jāzina par iemīļoto hipsteru un pilsētas romantiķu režisoru, kurš vadīja "Suņu salu".

1. Viņš ir perfekcionists

Tāpat kā daudzi slaveni režisori, kuru darbos mums patīk skatīties līdz zilām sejām, Vess Andersons ir perfekcionists līdz sirds dziļumiem. Jūs nekļūdīgi atpazīsit viņa raksturīgo stilu pēc tā, cik rūpīgi ir konstruētas viņa filmas. Sākumā Andersons uzrakstos galvenokārt izmanto vienu un to pašu fontu, izkārto rāmjus tikai centrā un dod priekšroku tikai miniatūrai un ar rokām veidotai ainavai.

Ar tādu aizraušanos ar izcilību nav pārsteidzoši, ka Andersons ir iesaistīts visos savu filmu producēšanas posmos: viņš ir režisors, scenārists un producents. Ja vien tas neparādās kadrā.

2. Viņam ir nevainojama gaume

Andersona smalkums būtu veltīgs, ja viņa filmas nebūtu tik nevainojamas stila ziņā. Vēlos katru kadru apskatīt zem palielināmā stikla un sarīkot mākslas un amatniecības izstādi no tajos redzamajiem priekšmetiem. Neatkarīgi no tā, vai tas ir viesnīcas Grand Budapest Hotel baroka stila interjers, krāsas, kas pārpludina kadru "Pilnmēness valstībā", stop-motion animācija vai Tildas Svintones grims, varat būt pārliecināti, ka katrs Vesa attēla elements būs izgāja caur unikālu autora filtru.

Nav nejaušība, ka par Andersona filmām tiek izdotas mākslas grāmatas, un kino kritiķi, pamatojoties uz viņa darbiem, veido ceļvežus ar detalizētām ilustrācijām. Un arī pašam režisoram ļoti patīk ģērbties atbilstoši savām oriģinālajām gleznām: viņa krāsainās jakas un raibās veču zeķes noslaucīs degunu jebkuram hipsterim.

3. Viņš ir liels mūzikas cienītājs

Iespējams, galvenais, kurā Andersona nevainojamā gaume un perfekcionisms sevi parāda pilnībā, ir skaņu celiņu izvēle. Iespējams, ja tagad klausāties 60. gadu rokenrolu vai franču šansonu, tas ir tieši viņa nopelns. Tieši Andersons atgrieza plaši izplatīto mīlestību Niko izpildītajām dziesmām This Days vai Fransuāzas Hārdijas Le temps de l'amour, ļaujot pie viņas dejot jaunajiem "Pilnmēness karaļvalsts" varoņiem.

Aizmirsti popmūzikas hiti un savādi nacionālie skaņdarbi ir lauvas tiesa visu Andersona gleznu šarma avots bez izņēmuma. Tajā pašā "Karalistē" gandrīz katram varonim ir savs muzikālais pavadījums, "Fantastic Mr. Fox" var izrakt senas dziesmas kantrī stilā, bet "Train to Darjeeling" sākas ar grandiozo The Kinks This Time Tomorrow. - un tas negaidot piedod aizmirstam jaunas skanas melodijas.

4. Viņš ir izmisīgs sinefils

Protams, Andersons savu stilu neradīja no nulles. Tam ir dziļas saknes pasaules kino klasikā. Piemēram, daudzi skatītāji vairāk nekā vienu reizi ir atzīmējuši viņa režisora rokraksta līdzību ar Kubrika darbiem. Arī pats Vess atzīst Skorsēzes ietekmi (īpaši viņa debijas darbā), un kritiķi viņa gleznās saskata dažādu meistaru pēdas: no Trufo līdz Mijazaki.

Visu veidu aizguvumu saraksts Andersona filmās ir tik milzīgs, ka nav jēgas to sastādīt. Taču var droši teikt, ka paša Andersona ietekme uz mūsdienu kino noteikti nebūs mazāka.

5. Viņš ir lielisku pusaudžu bilžu autors

Lielākā daļa Vesa Andersona filmu vienā vai otrā veidā ir veltītas pieaugšanas stāstiem (vai griežas ap mūžīgo tēmu par tēviem un bērniem – tas ir, ģimeni). Sākot ar vienu no savām pirmajām filmām "Rushmore Academy" un beidzot ar nesen iznākušo multfilmu "Suņu sala", Andersons savu centrālo varoni padara par bērnu, kas stāties pretī pieaugušo nomācošajai pasaulei.

Rašmorā viņš ir skolnieks, kurš cīnās ar rūpniecības uzņēmēju par jauna skolotāja uzmanību. "Pilnmēness valstībā" - iemīlējušies pusaudži bēg no pieaugušajiem. Viesnīcā Grand Budapest ir jauns konsjerža palīgs, kurš kopā ar mentoru ir iesaistīts krāpniecībā, lai iegūtu vecāka gadagājuma viesu mantojumu.

Pat tajās filmās, kur Andersonam priekšplānā šķiet pieaugušie, sižetā spēcīgu vietu ieņem jauni tēli, un jau pieaugušie varoņi turpina uzvesties kā bērni. Protams, filmas gaitā viņi visi neizbēgami nobriest.

6. Viņš veido pārsteidzošas leļļu multenes

Papildus pusaudžu stāstiem Andersons izcēlās ar animāciju. Atgriežoties filmā Aquatic Life, viņš izmantoja stop-motion-animācijas metodi (leļļu varoņu fotografēšana ar laika intervālu), lai attēlotu burvīgo zemūdens pasaules faunu.

Vēlāk šajā pieņemšanā viņš veidos divas animācijas filmas: Roalda Dāla pasakas "Fantastiskais Lapsas kungs" filmas adaptāciju un viņa jauno radījumu "Suņu sala". Pēdējā darbība notiek nākotnes Japānā, kur vienā no prefektūrām ļauns kaķu mīļotājs mērs nolemj visus suņus izraidīt uz atkritumu salu. Galvenais varonis, 12 gadus vecais Atari, dodas turp meklēt savu uzticīgo suni. Zemāk redzamais video skaidri parāda, cik smagu darbu paveicis Andersons un viņa komanda, veidojot šādu multfilmu.

7. Bils Marejs ir spēlējis savas nestandarta lomas

Protams, katram skatītājam ir savs priekšstats par labāko un sliktāko. Mūsuprāt, Bils Marejs nekad nav bijis tik neatkārtojams kā Vesa Andersona ekscentriskajās filmās.

Viņu sadarbība aizsākās pirms 20 gadiem ar Rašmoras akadēmiju, kur Marejs iemiesoja sentimentāla industriāla magnāta tēlu. Kopš tā laika aktieris nekad nav atstājis Andersona filmēšanas laukumu uz ilgu laiku, spēlējot gan epizodiskās, gan galvenajās lomās. Mūsu mīļākais ir drūmais okeanogrāfs Stīvs Zissou no Aquatic Life.

8. Viņš atvēra pasauli Ouenam Vilsonam

Tā sagadījās, ka pirmie cilvēki, ar kuriem Andersons satikās, pārceļoties no savas dzimtās Ostinas uz Dalasu, bija brāļi Vilsoni. Ar viņiem topošais režisors nāca klajā ar nelielu īsfilmu par jaunajiem Teksasas romantiķiem, kuri kļuva par laupītājiem, kas vēlāk vainagojās ar pilnvērtīgu debiju ar nosaukumu "Pudeles raķete". Lai gan filma finansiāli piedzīvoja kritumu, tieši pateicoties viņam pasaule uzzināja par Vesa Andersona esamību un atklāja Vilsonu aktieru ģimeni.

Divi brāļi Endrjū un Lūks filmējās vēl vairākās Andersona filmās, pēc kurām katrs devās solo ceļojumā. Taču Ouens ne tikai palika Vesa filmu biežs apmeklētājs, bet arī uzrakstīja vairākus scenārijus savām filmām, kļūstot par pilntiesīgu režisora līdzautoru.

9. Viņam vienmēr ir noņemts noteikts zvaigžņu kopums

Biežāk Andersona filmās redzēsit vienas un tās pašas sejas. Var teikt, ka ap režisoru ir izveidojusies sava veida aktieru trupa, kas tikai papildinās pēc katra jauna projekta. Tajā pašā laikā režisoram izdodas atklāt jaunus vārdus (kā Vilsonu gadījumā), bet dod priekšroku jau sevi pierādījušiem cilvēkiem. Tas pats noteikums attiecas uz filmēšanas grupu.

Starp tiem, kas regulāri parādās Vesa Andersona lentēs, jau minējām Bilu Mareju un brāļus Vilsonus. Uz to var attiecināt arī Džeisonu Švarcmanu, Andželiku Hjūstonu, Adrianu Brodiju, Vilemu Defo, Džefu Goldblumu, Edvardu Nortonu, Bobu Balabanu, Tildu Svintoni un Hārviju Keitelu.

10. Viņš vienmēr ir pozitīvs

Neatkarīgi no tā, cik šausmīgi ir pārbaudījumi, kuriem tiek pakļauti viņa gleznu varoņi, mēs mīlam Andersona filmas par to, ka tām neizbēgami būs nomierinošas beigas. Pat ja atriebība par drauga nāvi nenotika ("Ūdens dzīve"), mīlestība aizgāja uz citu ("Rašmoras akadēmija") un mierīga dzīve padevās karam ("The Grand Budapest Hotel"), Andersona varoņi nekad nav bijuši. zaudēt drosmi un vienmēr atrast izeju no nožēlojamās situācijas, kurā viņi atradās.

Tāpēc, ja kādreiz jūtaties apmulsis, bez vilcināšanās atskaņojiet jebkuru Vesa filmu. Varat būt drošs, ka viņš tevī iedves cerības graudu uz veiksmīgu iznākumu.