Deivida Linča pasaules: kā režisors rada filmas ar unikālu magnētisku atmosfēru

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

Meistara radošo paņēmienu ceļvedis.

Deivids Linčs ir viens no spilgtākajiem neatkarīgās filmu veidošanas pārstāvjiem. Radošuma gadu laikā viņš ir izveidojis savu unikālo valodu, kas pilnībā iegremdē skatītāju viņa darbu pasaulēs. Daudzas Linča filmas ir veidotas uz tiem pašiem autora paņēmieniem, kas ļauj radīt unikālu darbības dzīvīgumu un vienlaikus sirreālismu.

Īstā pasaule

Neatkarīgi no režisora agrīnajiem darbiem un Dune, kuru viņš uzņēmās filmēt, lai iegūtu finansējumu personiskākai filmai Wild at Heart, Linčam patīk filmēt reālistiskā, mazpilsētas vidē. Daļēji tās ir atmiņas par Missoula pilsētu Montānā, kur viņš dzimis. Taču daudzējādā ziņā šis paņēmiens palīdz skatītājam justies tuvāk varoņiem.

Linča varoņi var nonākt dīvainās situācijās un pat saskarties ar mistiku, taču viņi visi ir parasti cilvēki. Filmā Blue Velvet galvenais varonis, kuru atveido Kails Maklahlans, ir parasts jauneklis, kurš nolēma kļūt par detektīvu. Naomi Vatsa izpildītās filmas "Mulholland Drive" varone sapņo kļūt par slavenu aktrisi, tāpat kā daudzi Losandželosas iedzīvotāji. Un "Vienkāršā stāstā" viss sižets ir veltīts tam, kā vecs veterāns dodas pie sava brāļa.

Reālismu uzsver darbības laiks un vieta. Tālas pagātnes svīta redzama tikai gleznā "Ziloņcilvēks". Pārējās Linča filmās varoņi vienmēr ir skatītāja laikabiedri. Visspilgtākais piemērs ir seriāls "Twin Peaks". Režisors īpaši meklēja tipiskas pilsētiņas vidi ASV ziemeļrietumos un pēc tam to “apdzīvoja” ar stereotipiskiem tēliem. Šeit var redzēt makšķerēšanas cienītāju vienkāršāku un viņa valdonīgo sievu, policistu, kurš nekad nav redzējis slepkavību, viltīgu uzņēmēju ģimeni, pusaudžu kausli, meitu, kas cieš no tēva neuzmanības, un citus varoņus, kuriem ir viegli satikties reālajā dzīvē.

Otra pasaule

Taču Deivids Linčs neapstājas pie dzīves attēlošanas reālistiski. Pievelkot skatītāju pie ekrāna ar pazīstamiem attēliem, viņš cenšas likt viņam paskatīties uz cilvēkiem un viņu rīcību no cita leņķa. Un tad parādās viņa darba mistiskā sastāvdaļa.

Linča mistika nav tikai mēģinājums nobiedēt skatītāju, kā to dara šausmu filmu autori. Tas parāda mūsu pasaules spoguļattēlu caur pārdabisko. Tvinpīkas sižetā nozīmīgu lomu spēlē tā dēvētais melnais vigvams. Otra pasaule, kurā dzīvo "tie, kas dzīvo uz sliekšņa" - ļaunie cilvēka līdzinieki. Un ikvienam ir jāiztur tikšanās ar savu dubultnieku, tas ir, jāapzinās viss ļaunums, ko viņš ir izdarījis.

Arī citos darbos mistiskie elementi kalpo, lai parādītu cilvēkam viņa bailes. Rāpojošā bērna tēlu Linča debijas filmā "Dzēšgumija galva" var interpretēt kā bailes no atbildības. Filmā Mulholland Drive varone nāk klajā ar savu pasauli, kurā veiksmīgi attīstās viņas liktenis. Taču reālās dzīves atbalsis, kurā viss nav tik rožains, uzvirmo murgu veidā.

Linča filmās reālā pasaule parasti ir nošķirta no mistikas. Un vizuāli tas tiek parādīts ļoti skaidri. Piemēram, sarkanie aizkari bieži spēlē apmales lomu. Inland Empire, kur varoņi parādās filmā un kādā brīdī pārvēršas par saviem varoņiem, pārejas starp pasaulēm tiek parādītas vai nu ejot pa durvīm, vai skatoties caur piedegušu audumu. Un "Tvinpīkas" un "Pazudušās lielceļa" trešajā sezonā šādas pasāžas lomu spēlē naksnīgais ceļš, pa kuru ceļo varoņi.

Salauzta pasaule

Vēl viena daudzu Linča gleznu atšķirīgā iezīme ir nelineārais un sarežģītais sižets. Daudzas viņa gleznas var interpretēt neviennozīmīgi, un darbība ir vai nu sadalīta divās daļās, kā Highway to Nowhere, vai lec pa tematiskajām un laika līnijām, kā Inland Empire. Tajā pašā laikā pats režisors apgalvo, ka visi viņa sižeti ir veidoti, pamatojoties uz klasiskām kinematogrāfijas tehnikām. Jums vienkārši jāatrisina darbība, un tad visi notikumi sarindosies loģiskā secībā.

Bet, tā kā autors nesniedz skaidrus skaidrojumus par savu darbu, fani nāk klajā ar desmitiem interpretāciju "Inland Empire" jeb "Tvinpīkas" trešās sezonas finālam. Linča sarežģītās filmas ir jāskatās vairākas reizes, jo, zinot sižetu, var pievērst uzmanību sīkām detaļām un maznozīmīgiem personāžiem. Un tad mēģiniet saprast viņa redzētā nozīmi.

Pretstatā sarežģītajiem sižetiem Deivids Linčs laiku pa laikam uzņem ļoti vienkāršus un vienkāršus attēlus. Filmās "The Elephant Man" un "Wild at Heart" darbība ir diezgan nepārprotama. Bet visspilgtāk to ilustrē glezna "Vienkāršs stāsts" (nosaukums var tikt tulkots arī kā "Taisns stāsts"). Tajā nav nekādas mistikas, neskaidrības un likteņu samezglojuma. Ir tikai vecāka gadagājuma varoņa brauciens ar zāles pļāvēju.

Mūzikas pasaule

Mūzika Linča darbos visbiežāk papildina misticismu. Režisors ilgus gadus strādāja kopā ar komponistu Andželo Badalamenti. Tieši viņš uzrakstīja visas Tvinpīkas atpazīstamās melodijas, tostarp tituldziesmu un Lauras slaveno tēmu. Vēlāk pats Linčs sāka interesēties par mūziku. Un viņš personīgi rakstīja Inner Empire skaņu celiņu.

Taču līdzās fona mūzikai režisors savās filmās bieži ievieto viesmākslinieku un grupu priekšnesumus. Turklāt tas bieži notiek tieši sižeta mistiskajā daļā. Piemēram, Mulholland Drive Rebeka Del Rio dzied dziesmu varones sapnī.

Un seriāla trešajā sezonā gandrīz katra epizode beidzas ar kāda kolektīva koncertu. Turklāt dažreiz uz skatuves parādās ļoti slaveni mākslinieki. Piemēram, vokālists Pearl Jam vai Nine Inch Nails.

Mūzika un dziesmas Linča darbā kalpo ne tikai kā fons sižetam. Ar to palīdzību viņš veido jaunas saskarsmes formas ar skatītāju. Filmā Twin Peaks: Fire Walk With Me varoņi noteiktā brīdī nonāk bārā, kur mūzika ir tik skaļa, ka viņi viens otru nedzird. Lai labāk atspoguļotu šo situāciju, Linčs faktiski padarīja skaņu celiņu pārāk skaļu un rindu tekstu rādīja subtitru veidā.

Tvinpīka kā kopīga pasaule visām filmām

Neskatoties uz to, ka katrs Linča darbs ir atsevišķs stāsts un viņš tos nekad nesaistīja, fani viņa darbā meklē mājienus par vienotu pasauli. Režisora tieksme uz mistiku un neskaidrību paver daudz vietas iztēlei.

Sērijā "Twin Peaks" vairākkārt izskan frāze: "Šis ir stāsts par mazu meiteni, kas dzīvoja ielas galā." Tas attiecas uz mirušo Lauru Palmeri, ap kuras slepkavību tiek uzcelts galvenais sižets. Tajā pašā laikā filmas "Iekšzemes impērija" pašā sākumā pie galvenās varones atnāk svešinieks un saka, ka viņa dzīvo ielas galā. Un viņu atveido Greisa Zabriski, kura seriālā atveidoja Sāras Palmeres - Lauras mātes lomu.

Pirms filmas "Mulholland Drive" izlaišanas Linčs runāja par ideju izveidot sēriju, kas sākas ar ainu, kurā Tvinpīkas sekundārā varone Odrija Horna nobrauc pa Mulholandes disku. Un tajā pašā laikā pati filma sākotnēji tika iecerēta kā vairāku daļu projekta izmēģinājuma epizode.

Naomi Watts pie Mulholland Drive

Naomi Vatsa filmā Twin Peaks

Taču galu galā galveno lomu filmā atveidoja jaunā aktrise Naomi Vatsa. Un viņa parādījās arī trešajā "Twin Peaks" sezonā, un tajā pašā tēlā un pat tādas pašas krāsas blūzē. Tā kā daļa no Mulholland Drive sižeta norisinās sapnī un līdz sērijas beigām vairākkārt izskanēja atsauces, ka viss notiekošais ir nereāls, radās teorijas, ka daļa no darbības ir šīs varones fantāzijas izdomājums. Jāskatās, vai par nejaušību var uzskatīt, ka aģenta Kūpera sekretāri (un, šķiet, arī mīļāko) seriālā atveidoja režisora iemīļotā Lora Derna. Galu galā šai aktrisei un Kailam Maklahlanam jau bija romāns uz ekrāna filmā Blue Velvet.

Twin Peaks

"Dzēšgumijas galva"

Dīvaini raksti uz grīdas, kas redzami melnajā tīpī, nepārprotami atkārto filmas "Dzēšgumija galva" apkārtni. Un sarkanos aizkarus var redzēt gandrīz katrā Linča darbā, sākot ar Blue Velvet. Parasti tie atdala realitāti no mistikas, tāpēc varam pieņemt, ka viņa dažādās gleznas ir tādā veidā saistītas.

Simbolisma un meditācijas pasaule

Tomēr atšķirībā no tiem, kas meklē interpretāciju un savienojumu katrā Linča filmā, ir arī citas auditorijas. Viņi uzskata, ka patiesībā režisoram rūp tikai forma un simbolika, bet saturu izdomā tie, kas filmu skatās.

Šo versiju atbalsta Deivida Linča aizraušanās ar meditāciju. Viņš pat uzrakstīja par to grāmatu "Noķer lielu zivi". Patiešām, režisoram ļoti patīk bremzēt darbību, vairāku minūšu garumā rādot pilnīgi vienmuļus kadrus, kas sižetu neietekmē. Visspilgtākais piemērs ir aina no Tvinpīkas 3. sezonas, kur sētnieks divarpus minūtes vienkārši slauka grīdu.

Tas pats attiecas uz ainavām, smēķēšanas ainām vai vienkārši bezjēdzīgām sarunām. Un viņš pat nepaskaidro, ko nozīmē raksti uz grīdas, kas atkārtojas dažādās gleznās, un skatītāji liek domāt, ka tas varētu būt smadzeņu simbols vai kas cits.

Tāpēc pastāv iespēja, ka visas Deivida Linča pasaules pašas par sevi nav jēgpilnas, bet publika tās piepilda ar jēgu. Un arī tas ir liels sasniegums – likt daudziem kaut ko meklēt un atrast, pat ja sākotnēji tā nebija.