"Titāns": kāpēc skatīties ķermeņa šausmas, kur varone paliek stāvoklī no automašīnas

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

Filma ieguva galveno balvu Kannu kinofestivālā, taču ne visi sapratīs šo attēlu.

30. septembrī Krievijā iznāks francūzietes Džūlijas Dukurno filma "Titāns". 2016. gadā viņa jau šokēja skatītājus ar pilnmetrāžas debiju režijā Raw, taču jaunais darbs izskatās pēc vēl pārdrošāka eksperimenta.

Visticamāk, pirmizrādei neviens nebūtu pievērsis uzmanību (precīzāk, lente vienkārši nebūtu iegādāta Krievijai). Bet 2021. gada vasarā "Titāns" saņēma Kannu kinofestivāla Zelta palmas zaru, kas izraisīja daudz tenku.

Ja palasa aprakstu, tad šķiet, ka sižets ir pilnīgs ārprāts. Filma stāsta par Aleksiju, kura bērnībā iekļuva autoavārijā, pēc kuras viņas galvā tika iešūta titāna plāksne. 15 gadus vēlāk varone strādā par striptīzdejotāju, acīmredzami nesaņemot prieku no tā. Pēc vienas uzstāšanās fans viņai uzmācas, un meitene viņu nogalina.

Tad varone nodarbojas ar seksu ar automašīnu, paliek no tās stāvoklī, mēģina ar pīrsingu nokost draudzenei krūtsgalu un nogalina daudzus nejaušus cilvēkus. Pēc tam Aleksija nogriež matus, salauž degunu un savelk krūtis ar elastīgu saiti, pēc kā glābšanas komandas brigadieris viņu aizved pie sava dēla. Un tas vēl nav visas dīvainības, kas notiek filmā.

Konservatīvie skatītāji uzreiz sāka runāt, ka balva lentei piešķirta nevis par mākslu, bet par sabiedriskumu. "Titāns" esot veltīts izvarošanai, sieviešu tiesībām kontrolēt savu ķermeni un dzimumidentitātes meklējumiem. Bet bildē aktuālas tēmas tiek risinātas ļoti ironiski, tverot tikai ar savu abstraktumu.

Ir vērts veikt rezervāciju uzreiz: ja neesat gatavs eksperimentiem, labāk ir izlaist filmu. Bet tiem, kam patīk ķermeņa šausmas, simbolika un filmas, kas pārkāpj visus noteikumus, viņam tas varētu patikt.

Tātad, vai Titānam ir sociālā programma?

Jā un nē. Un tas ir tā galvenais šarms. Protams, skan sarunas par seksuālo uzmākšanos, dzimumidentitāti un abortu aizliegšanu, tāpēc "Titānā" var saskatīt aktualitātes mājienus.

Bet patiesībā Dukurno uzņēma triku filmu, sava veida Rorschach spotu, kurā katrs redzēs, ko viņš vēlas vai kas kaitina. Tas kļūst skaidrs jau filmas pirmajā pusē, kur vardarbības tēma tiek burtiski apgriezta ar iekšpusi. Jā, varone nogalina fanu tāpēc, ka viņš viņu uzmācas. Lai gan šeit var strīdēties par viņas nežēlības samērīgumu. Bet tad viņi pat nemēģina atrast attaisnojumu Aleksijas rīcībai: viņa nodarbojas ar nevainīgiem cilvēkiem.

Filmas otrajā daļā atmosfēra pilnībā mainās: varones (tagad viņu sauc Adrienna) jaunais tēvs Vincents ir dīvains, bet gādīgs. Viņš glābj cilvēkus un no visa spēka palīdz savam viltus dēlam pat tad, kad maldināšana kļūst acīmredzama.

Lieki piebilst, ka grūtniecība no auto vispār neiekļaujas nevienā no sociālajām tēmām.

Taču tieši šāds – ārprātīgs un brīžiem neloģisks – tēlu un darbību salikums ļauj “Titānā” atrast burtiski jebko.

Vai šī ir filma par dzimumidentitātes atrašanu? Tā izskatās. Nav brīnums, ka galveno lomu uzaicināja ne-binārā modele Agata Rusela. Taču varone pozē kā vīrietis tikai nepieciešamības pēc.

Vai šis ir stāsts par dvēseles palīga atrašanu? Šķiet, ka jā. Vincents meklē dēlu, Aleksis - tēvu. Bet viņi gandrīz nerunā par savām iepriekšējām problēmām.

Vai grūtniecība no automašīnas liecina, ka vīrieši ir deģenerējušies un jāmeklē citi vairošanās veidi? Varbūt. Tāpēc Vincents injicē sev kaut kādas zāles: vai nu testosteronu, vai narkotikas. Šķiet, ka viņš tikai izliekas par īstu vīrieti, iekšēji vājinot.

Vai varbūt šī ir filma par to, kā meitene pēc vajāšanas nevar doties uz policiju un ir spiesta izdarīt noziegumus? Vai arī stāsts par tehnoloģiju un metāla iebrukumu mūsu dzīvē?

Attēls, skatoties, nepārprotami neatbild uz nevienu jautājumu. Taču viņa liek pašam skatītājam uzdot šos pašus jautājumus. Un tad bezgalīgi izprotiet, sadaliet sižetu tā sastāvdaļās un mēģiniet visu izskaidrot.

Vai tiešām Titāns ir tik nejauks?

Jā. Īpaši iespaidīgiem cilvēkiem labāk to neskatīties. Nu, vai vismaz ne ēšanas laikā. Turklāt šajā gadījumā tā ir apzināta provokācija: burtiski katra nākamā attēla aina riebjas izteiksmē mēģina pārtraukt iepriekšējo.

Sarežģītas un ne tik slepkavības gandrīz neskaitās: visi šausmu filmu fani jau sen ir pieraduši pie vardarbības uz ekrāna. Un šeit režisors pievieno nepieciešamo ironijas daļu, lieliski izkliedējot situāciju. Tātad slaktiņa vietā varone sāks sūdzēties, ka viņai jau ir apnicis slepkavot, un dosies apskaut svešinieku.

Kopumā filmā ir daudz humora - no pirmās Aleksijas tikšanās ar draudzeni līdz bēdīgi slavenajam seksam ar automašīnu. Apzināts pārspīlējums un absurds padara Titānu gandrīz par pusaudžu slasheriem. Kas ir diezgan loģiski, jo varonis ir padarīts par maniaku.

Bet bildē noķer ķermenis-šausmas - varones attiecības ar ķermeni. Un ne visi to var izturēt. Te var tikai nojaust, ka tualetē rādīs aborta mēģinājumu, un tad Aleksija ilgi un cītīgi izkropļos sevi. Un veids, kā viņa skrāpē vēderu, ir burtiski fiziski nepatīkams. Pat saprotot, ka tas viss ir iestudējums un specefekti, skatītājam neviļus gribēsies ciešāk ietīties kaut ko siltā.

Bet, pirms lamāt "Titānu" par šādām negantībām, ir vērts apsvērt divus faktorus. Pirmkārt, būtu dīvaini gaidīt kaut ko citu no Džūlijas Dikurno. Savā debijā "Raw" varone aizrāvās ar cilvēka miesu, sakožot partneriem lūpas un nokožot kājas.

Un, otrkārt, visi šie paņēmieni nav kaut kas jauns kino, bet drīzāk atgriešanās pie klasikas. Skatoties "Titānu", vienkārši nav iespējams neatcerēties leģendārā Deivida Kronenberga - ķermeņa šausmu meistara - gleznas. Viņa 1996. gada "Car Crash" varoņiem bija fetišs - salauztas automašīnas un fiksatori lauztiem kauliem. Un "Videodrome" 1983. gadā viņi parādīja ķermeņa mutācijas, kas saistītas ar tehnoloģijām. Dukurno labākajās postmodernisma tradīcijās smeļas idejas no veciem darbiem, tos apkopo un aktualizē prezentācijas valodu.

Tāpēc tiem, kam patīk Kronenberga ķermeņa-šausmu filmas, filma noteikti būs pa prātam. Tomēr radīt skatītājam fiziski nepatīkamas sajūtas arī ir liels talants. Bet ja aizsedz seju ar rokām, kad filmās rāda asinis, tad uzreiz var nākt uz Titāna seansu ar masku acu priekšā.

Par ko šī filma tika apbalvota?

Patiesībā uz šo jautājumu nav skaidras atbildes. Un vai viņš tiešām ir vajadzīgs? Pēc Kannu kinofestivāla rezultātu paziņošanas izskanēja runas, ka balva piešķirta tikai tāpēc, ka režisore bijusi sieviete. Un tajā pašā laikā tika uzsvērts, ka Džūlija Dukurno bija francūziete: viņa mājās esot saņēmusi balvu organizatoru aizbildnības dēļ. Un, protams, viņi visu vainoja sociālajā programmā, par kuras ilūziju mēs jau runājām.

Patiesībā "Titāns" ir vienkārši spilgts festivālu filmu pārstāvis, kas veidots, lai paplašinātu kino robežas. Kannās šādus darbus nereti cildina: tādas masu filmas kā "Parazīti" vai vismaz Terensa Malika "Dzīvības koks" ir drīzāk izņēmums. Bet zviedru Rubena Estlunda "Square" diez vai daudz skatītāju skatījās. Proti, viņš 2017. gadā ieguva Zelta palmas zaru. Un, starp citu, šī ir lieliska glezna par mākslu.

Titāns ir sarežģīta, neskaidra un bieži vien nepatīkama filma. Bet tas ir tieši tā nopelns. Viņš atgādina, ka darbībai nav pienākuma veidot pēc grāvēju likumiem, ka režisoram nevajadzētu likt skatītājiem iemīlēt viņa varoni un nav pienākuma nevienam neko paskaidrot. Piemēram, Dukurno dialogos apzināti atsakās no skaidrības: lielākā daļa filmas sarunu ir gandrīz bezjēdzīgas, un no apmēram darbības vidus galvenais varonis ir pilnībā kluss. Tā burtiski ir apoteoze pārejai no vārdiem uz filmu valodu. Varonis stāsta par sevi ar kustību maiņu - no saspiestas pozas zem segas līdz seksīgai dejai finālā.

Filma mudina skatīties, just un domāt. Tāpēc tā apraksts teksta formā šķiet pilnīgs absurds: šeit nav svarīgi vārdi un darbības, bet gan jūtas un domas. Tāda ir kino būtība, un "Titāns" to atgādina. Tas ir rupji, apzināti nepatīkami, bet ļoti efektīvi.