12 filmas, kas izaicina jūsu intelektu

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

12 oriģinālfilmas no šīs kolekcijas palīdzēs labāk izprast kino un noteikti liks aizdomāties.

Metropole

• Zinātniskā fantastika, trilleris, drāma.
• Vācija, 1927. gads.
• Režisors: Fritz Lang.
• Ilgums: 145 minūtes
• IMDb: 8, 3.

Frics Langs radīja pirmo distopisko filmu. Savam laikam filmas specefekti bija pārsteidzoši. Iedomājieties: 1927. gads, un kadrā ir fantastiskas ainavas, futūristiska metropole un roboti.

Bet ne tas padarīja Metropoli par leģendāru gleznu. Daudz svarīgākas ir izvirzītās sociālās problēmas, kuras iemieso divos līmeņos sadalītā pilsēta. Langas daiļradē savijušies dažādi motīvi (bībeliskā paradīzes un elles opozīcija, mākslīgais intelekts), kas organiski ieplūst viens otrā.

Andalūzijas suns

• Šausmas, fantāzija.
• Francija, 1929. gads.
• Režisors: Luis Buñuel.
• Ilgums: 17 minūtes
• IMDb: 7, 8.

Filmas pamatā ir Dalī un Bunjuela sapņi. Ekrānā izvēršas haotiska darbība: vīrietis skatās uz mēnesi, tad paņem asmeni un iegriež blakus sēdošai meitenei acī. Personāži veic bezjēdzīgas darbības, ir grūti atrast loģisku saikni starp notiekošajiem notikumiem.

Taču filmai piemīt bezsamaņas loģika. Sirreālā metode ietver nejaušu attēlu radošu reproducēšanu, lai bezsamaņā dotu iespēju runāt. Filma satur daudzas atsauces uz psihoanalīzi.

Pilsonis Keins

• Drāma, detektīvs.
• Amerikas Savienotās Valstis, 1941. gads.
• Režisors: Orsons Velss.
• Ilgums: 119 minūtes
• IMDb: 8, 4.

Kamēr Shawshank Redemption parasti uzvar vēstures labāko filmu reitingos, Pilsonis Keins visbiežāk ieņem pirmo vietu profesionālu kinokritiķu topos.

Kino nav tikai sižets un aktieru spēle. Pateicoties kompozīcijai, apgaismojumam un kadra aizpildījumam, Pilsonis Keins savā laikā kļuva par revolucionāru filmu.

Reibonis

• Trilleris, melodrāma, detektīvs.
• ASV, 1958. gads.
• Režisors: Alfrēds Hičkoks.
• Ilgums: 129 minūtes
• IMDb: 8, 4.

Hičkoka filmas ir pievilcīgas plašākai sabiedrībai. Vertigo ir lielisks detektīvstāsts. Taču katrai Hičkoka filmai ir sarežģīta simbolika.

Vertigo viens un tas pats elements - spirāle - parādās dažādos līmeņos: vizuālā, sižeta, psiholoģiskā. Nemitīgas atkārtošanās motīvs, pāreja no nepatiesa uz patiesu un otrādi, caurstrāvo visu filmu. Attēla kompozīcija savieno sākuma punktu ar beigu punktu, starp kuriem notiek filmas notikumi.

Hičkoka vizuālā dialektika ir sarežģīta un neskaidra. To atbalsta ducis dažādu filmas interpretāciju. Noskatieties filmu un pārdomājiet to pats.

Pēdējā elpas vilcienā

• Drāma, noziegums.
• Francija, 1960. gads.
• Režisors: Žans Liks Godārs.
• Ilgums: 90 minūtes
• IMDb: 7, 9.

"Pēdējā elpa" ir viens no redzamākajiem franču "jaunā viļņa" kustības pārstāvjiem, kas kultivēja autorisku, nekomerciālu pieeju filmu veidošanai. Tieši tad sākās eksperimenti ar kameru, rakursiem, tēlu tipiem, kas vēlāk kļuva par normu kino.

Godāra filmā var pamanīt inovatīvus paņēmienus, kas klasiskajā kino skolā varētu tikt vērtēti tikai kā nolaidība: rupji griezti savienojumi, brīva apiešanās ar kameru, tās iekļaušana notikumu sērijā.

8 ar pusi

• Drāma, fantāzija.
• Itālija, Francija, 1963. gads.
• Režisors: Federico Fellini.
• Ilgums: 138 minūtes
• IMDb: 8, 1.

Daudzu režisoru labākie darbi ir veltīti filmu veidošanas tēmai. Varbūt tāpēc, ka šī tēma režisoriem ir tuva. Filmas "8 ar pusi" personīgais raksturs ir acīmredzams: Gvido Anselmi varoņa prototips ir pats Fellīni.

Kino ir režisora radošā procesa analīze. Bet tā nav racionāli loģiska analīze. Fellīni cenšas vizuāli atspoguļot procesus, kas paliek ārpus apziņas, tas izskaidro daudzu ainu nesakarību, bezjēdzību.

Gvido nevar salikt savu filmu kopā, un Fellīni filma nav kaut kas pabeigts un ierāmēts. Fellīni "8 ar pusi" neradīja kā filmu šī vārda parastajā nozīmē. Tas nav viņa meklēšanas rezultāts, tas ir pats meklēšanas process.

Andrejs Rubļevs

• Drāma, biogrāfija, vēsture.
• PSRS, 1966. gads.
• Režisors: Andrejs Tarkovskis.
• Ilgums: 175 minūtes
• IMDb: 8, 4.

"Andrejs Rubļevs" ir filma par Krieviju un tās likteni. Kad šīs tēmas tiek izvirzītas, krievu cilvēks sāk mocīt savu sirdsapziņu, garīgās ciešanas, parādās apziņa par nebeidzamu raižu un šaubu cēloni.

Krievu dvēsele nezina, kur un kāpēc tai jāpārvietojas, un vaino sevi šajā neziņā. To visu var lasīt "Andreja Rubļeva" noskaņās. Tarkovskis piedāvā savu redzējumu par krievu garīgumu, taču tas izrādās neskaidrs.

2001: Kosmosa odiseja

• Zinātniskā fantastika, piedzīvojumi.
• Lielbritānija, ASV, 1968. gads.
• Režisors: Stenlijs Kubriks.
• Ilgums: 149 minūtes
• IMDb: 8, 3.

Šī filma ir vizuāls skaidrojums tam, kas ir kino, kas to padara unikālu kā estētisku darbu. Lēnā notikumu attīstība ļauj kino valodai izvirzīties priekšplānā. Kad kosmosa kuģi spēlē valsi uz bezdibena kosmosa fona, kad mākslīgā intelekta spilgti sarkanā acs atpazīst baiļu sajūtu, skatītājs izjūt patiesu bijību.

No perspektīvas, 2001: A Space Odyssey ir vienkārši milzīgs. Tā ir izpratne par cilvēces attīstības vēsturi, pārdomas par cilvēka būtību, Visuma skaistumu un saprāta robežām.

Zeds un divas nulles

• Drāma, komēdija.
• Lielbritānija, Nīderlande, 1985.
• Režisors: Pīters Grīnvejs
• Ilgums: 115 minūtes
• IMDb: 7, 5.

Labi atpazīstams režisora rokraksts: objektu izcelšana tuvplānā, kadra simetrija, muzikāls minimālisms. Šķiet, ka Grīneveju vairāk interesē lietas nekā cilvēki. Ik pa brīdim viņš demonstrē ābolus, beigtas garneles, mūzikas atskaņotāju. Cilvēki šeit ir veltījums tradīcijām, bez kurām kino netiks pieņemts.

Tātad tēma "Zed un divas nulles" ir izvēlēta neparasta. Grīneveju neinteresē nāve, tradicionāli pretstatā dzīvībai, bet sadalīšanās – organisko vielu iznīcināšana, process, kas ir pretējs dabiskajai attīstībai. Tā kā kino ir vizuālā māksla, režisora pienākums ir vienkārši izpētīt tādu slēptu dzīvā organisma vēstures daļu kā sadalīšanās.

Akiras Kurosavas sapņi

• Drāma, fantāzija.
• Japāna, ASV, 1990. gads.
• Režisori: Akira Kurosava, Isiro Honda.
• Ilgums: 119 minūtes
• IMDb: 7, 8.

Kurosava ir oriģināls režisors. Viņa gleznas ir interesantas arī ar to, ka tās ir piesātinātas ar japāņu folkloru, pasaules uzskatu, uzskatiem. Tāpēc Rietumu skatītājiem Kurosavas filmās izdodas saskatīt nenozīmīgu daļu no tajās iestrādātajām idejām.

Akiras Kurosavas sapņi – astoņi stāsti, kurus nesaista viena sižeta līnija. Tās var interpretēt dažādi, taču tās visas ir skaistas un līdzīgas atdzīvinātajām Van Goga gleznām. Starp citu, viens no sapņiem ir veltīts viņam.

Mulholandes piedziņa

• Trilleris, drāma, detektīvs.
• Francija, ASV, 2001.
• Režisors: Deivids Linčs.
• Ilgums: 147 minūtes
• IMDb: 8, 0.

Pēc šīs filmas noskatīšanās tu paliksi neizpratnē un domāsi, ka esi kaut ko palaidis garām. Bet, ja vēlreiz rūpīgi apmeklēsiet Mulholland Drive, mīklas gabaliņi veidos vienu dramatisku stāstu.

Spēlēšana ar kompozīciju nav tikai režisora iegriba. Pateicoties oriģinālajam scenārijam, Linčs varēja demonstrēt bezsamaņas darbu.

Kafija un cigaretes

• Drāma, komēdija.
• ASV, Japāna, Itālija, 2003.
• Režisors: Džims Džārmušs.
• Ilgums: 95 minūtes
• IMDb: 7, 1.

Cilvēki nāk uz kafejnīcām, dzer kafiju, smēķē cigaretes un runā par ikdienas tēmām. Nekas nenotiek, nav sižeta kā tāda. Džārmuša filma tika radīta, lai apmierinātu cilvēka vajadzību pēc skaistuma.

Kafija un cigaretes ir skaista filma, kurai nav lielas jēgas. Šī ir attēla sākotnējā ideja.