Stenlija Kubrika radošie noslēpumi

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

Stenlijs Kubriks ir viens no izcilākajiem 20. gadsimta režisoriem. Šajā rakstā jūs uzzināsit dažas no viņa radošā pasaules uzskata iezīmēm. Padomi noderēs ne tikai iesācējiem filmu veidotājiem, bet arī visiem dzīves hakeriem.

Jūs varat kļūt par tikpat lieliskiem filmu veidotājiem kā es, ja tikai pretojaties visiem mēģinājumiem iejaukties jūsu darbā un paliekat paši.

Stenlijs Kubriks

Stenlijs Kubriks ir viens no labākajiem divdesmitā gadsimta režisoriem. Viņš nomira 1999. gada 7. martā. Bet pēc viņa nāves viņa vārds parādījās vismaz 17 filmu titros. Kā tas ir iespējams? Vienkārši Kubrika kinematogrāfiskais talants izbaudīja tādu pietāti, ka daudzi vēlējās savu cieņu paust dokumentālajās filmās.

Savas radošās dzīves laikā Kubriks režisēja tādus šedevrus kā Slavas takas, Doktors Strangelovs vai Kā es iemācījos pārtraukt uztraukties un mīlēt atombumbu (šī filma ieguva Oskaru), Barijs Lindons, Full Metal Jacket, 2001: A Space Odyssey. (arī "Oskars")," Eyes Wide Shut "un citi.

Pēc laikabiedru domām, viņš varēja radīt veiksmīgus komerciālus produktus, nezaudējot nozīmi un māksliniecisko formu. Zemāk ir daži no izcilā Stenlija Kubrika radošajiem noslēpumiem.

Skatieties pēc iespējas vairāk filmu

Cenšos noskatīties visas filmas, kas iznāk. Man ir filmu projektors: bildes, kuru kopijas varu dabūt, skatos mājās, ja nē, eju uz kino. Bet jebkurā gadījumā cenšos uz visu skatīties.

Daudzi režisori sūdzas: viņiem ir tik saspringts grafiks, ka vienkārši nav laika skatīties kāda cita filmas. Rezultātā rodas paradoksāla situācija: viņi attālinās no mākslas, ar kuru ir apsēsti.

Jums ir jāseko līdzi tam, ko dara citi. Analizējiet konkurentu darbu, esiet daļa no kopienas un tiecieties pēc izcilības. Lai gan, protams, nevajadzētu aizmirst, ka režisora galvenais uzdevums joprojām ir filmēt, nevis skatīties filmu.

Saskarieties ar savām bailēm

Pieņemot D. W. Grifita balvu, Kubriks savā piekrišanas runā citēja Stīvenu Spīlbergu, norādot, ka viņa profesijas grūtākā daļa ir "izkāpšana no mašīnas". Tas nozīmē, ka, lai uzņemtu filmu, vispirms par to ir jāizlemj. Tas ir grūti. Jums ir jāatstāj komforta zona - "izkāpiet no automašīnas".

Pēc tam, kad Kubriks teica:

Ikviens, kuram kādreiz ir bijis tas gods režisēt filmu, zina, ka dažkārt tas ir pielīdzināms mēģinājumam uzrakstīt "Karu un mieru", sēžot uz griežamā karuseļa, taču ar prieku no rezultāta šajā dzīvē maz kas var līdzināties.

Jūs varat noņemt visu

Ja var uzrakstīt, tad var nofilmēt.

Starp dažādiem mākslas veidiem nav robežu. Lielākā daļa Stenlija Kubrika filmu ir balstītas uz literāriem darbiem. Vienlaikus režisore atzīmēja, ka visas lieliskās grāmatas vieno viena iezīme – tās ir grūti, un dažkārt neiespējami pārnest uz filmu.

Tas ir acīmredzams, taču darba procesā to var aizmirst: kinoteātrī nav nekādu ierobežojumu. Vai vēlaties nofotografēt lidojošu vīrieti vai lāci, kurš ziņkārīgi nometas ceļos vīrieša priekšā? Viss ir iespējams.

Tikai trīs lietas

Kad es veidoju savu pirmo filmu, man visvairāk palīdzēja tas, ka 50. gadu sākumā cilvēki to uzskatīja par neticamu. Viņi domāja, ka nav iespējams vienkārši iet un uzņemt filmu. Bet viss ir šausmīgi vienkārši. Viss, kas jums nepieciešams, lai uzņemtu filmu, ir kamera, filma un nedaudz iztēles.

Kad Stenlijam bija 13 gadu, viņa tēvs viņam nopirka Graflex fotokameru – jauneklis aizrāvās ar fotografēšanu. Viņš kļuva par oficiālu skolas fotogrāfu un 1946. gadā sāka mēness gaismu žurnālā Look, pārdodot viņiem savus attēlus.

Tas var izklausīties smieklīgi, bet labākajiem jaunajiem filmu veidotājiem ir jāpaņem kamera, jāfilmē un jāuztaisa filma, lai kāda tā arī būtu.

Tātad, lai radītu, nepieciešamas tikai trīs lietas - fotoaparāts, filma (21. gadsimtā, protams, vairāk runājam par digitālo fotoaparātu) un fantāzija.

Jēga

Dzīves bezjēdzība liek cilvēkam radīt savas nozīmes. Bērni sāk dzīvi ar neaptraipītu brīnuma sajūtu, ar spēju izjust prieku; bet, viņiem kļūstot vecākiem, nāves un pagrimuma apziņa sāk iejaukties viņu apziņā un vājina dzīvesprieku, ideālismu un nemirstības jēdzienu.

Kad bērns aug, viņš redz nāvi un sāpes pasaulē, sāk zaudēt ticību labestībai. Bet, ja viņš ir inteliģents, spēcīgs un veiksmīgs, tad viņš var izkļūt no šīs dvēseles krēslas. Neskatoties uz dzīves bezjēdzības apziņu, viņš spēs atrast jaunu jēgu un līdz ar to arī apņēmību un pārliecību. Viņš nespēs atgriezt to tīro brīnuma sajūtu, ar kādu viņš ir dzimis, bet viņš varēs izveidot kaut ko daudz spēcīgāku.

Visbiedējošākais fakts par Visumu ir nevis tas, ka tas ir naidīgs, bet gan tas, ka tas ir vienaldzīgs.

Ja mēs varam vienoties ar Visumu, pieņemt dzīves izaicinājumus nāves robežās, tad cilvēka kā sugas eksistencei var būt patiesa nozīme. Tomēr visu patērējošajai tumsai ir jāstājas pretī savai gaismai.

Kopsavilkums

Stenlijs Kubriks ir sarežģīts mākslinieks ar diezgan vienkāršu filozofiju. Viņš ir režisējis 13 spēlfilmas, katra ar ideju. Viņš mulsināja un tajā pašā laikā iedvesmoja režisorus, aktierus un citus filmu industrijas darbiniekus.

Šie padomi ir raksturīgi kinematogrāfijai, taču tos var izmantot arī dzīvē. Absorbējiet pēc iespējas vairāk informācijas, sērfojiet radošumā un sakiet "Motors!", Pat ja jums ir bail.