Pēc Izdzīvošanas spēles visi iemīlēja Lindu Lapiņu. Publicējam lielo interviju ar aktrisi

2024 Autors: Malcolm Clapton | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 04:04

Atklāts stāsts par sevi, jauno seriālu un darba sarežģītību Krievijas filmu industrijā.

Linda Lapiņa ir krievu aktrise, kura atveidoja Viktoriju Kempinenu seriālā Izdzīvošanas spēle. Ar Lindu runājām par kino un grūtībām, kas saistītas ar darbu tajā, uzzinājām daudzas interesantas detaļas par filmēšanu, kā arī mēģinājām saprast, kāpēc visi domā, ka Krievijā tiek uzņemtas tikai sliktas filmas.

Par dzīves ceļu

– Kāpēc nolēmāt kļūt par aktrisi?

Godīgi sakot, es pats neatbildēju uz šo jautājumu.

Droši vien, tāpat kā lielākā daļa absolventu, es devos iegūt pirmo augstāko izglītību mammai un tētim - tā bija ekonomiskā izglītība. Viņa mācījās pusotru gadu pilna laika, pēc tam pārgāja uz tālmācību un sāka pelnīt naudu par modeli. Un, kad saņēmu diplomu, es sapratu, ka tas ir absolūts absurds un ka es to absolūti negribu un nedarīšu.

Tolaik mani ļoti interesēja žurnālistika. Un es domāju, ka pirms stāšanās otrajā augstākajā izglītībā man jāpatrenējas ar runas skolotāju. Es to atradu teātra institūtā. Kad es tur nokļuvu, man jautāja, kāpēc man nevajadzētu būt kā aktiermākslas sagatavošanas kursiem. Un es atbildēju: kāpēc ne. Tad skolotāji mani pierunāja stāties pašā augstskolā. Un atkal es domāju, kāpēc ne. Un tā tas sākās.

– Tātad jūs bērnībā nevēlējāties būt aktrise?

Bērnībā man nebija nekādu teātra pulciņu, dziesmu un deju. Lai gan es nedaudz dejoju. Bet nē-nē-nē, man vienmēr šķitis, ka aktieris ir ļoti dīvaina profesija. Viņa man asociējās tikai ar sarkano paklāju, pa kuru smaidot staigā slavenības.

– Kur mācījāties par aktrisi un kā nokļuvāt Maskavā?

Pirmos divus kursus mācījos Jekaterinburgas Valsts teātra institūtā. Kad pabeidzu divus kursus YSTI, sapratu, ka šajā pilsētā, visticamāk, ceļš uz aktrisi būs ļoti grūts un garš. Problēmas risinājums bija pārcelšanās uz Maskavu, ko es izdarīju, atkārtoti iestājoties VGIK.

– Vai ir vērts stāties koledžā, lai kļūtu par aktieri? Cik liela nozīme šajā jautājumā ir augstākajai izglītībai?

Noteikti ir vērts darīt. Daudzi domā: tā kā es varu raudāt un runāt, tad es jau esmu aktrise. Bet tas ir vienkāršākais, ko varat darīt. Visgrūtākais ir vadīt savu varoni no A līdz Z un pareizi izveidot šīs līnijas. Tā māca teātra institūts.

Mākslinieks nevar sevi novērtēt. Bija ļoti daudz situācijas, kad nospēlēju fragmentu, man bija puņķi, siekalošanās un man likās, ka viss, tagad pabeigšu - un visi trakos no manas fantastiskās spēles. Bet epizode beidzas, es paskatos uz publiku, un viņi visi sēž ar absolūti akmens sejām.

Tāpēc ir vajadzīgs režisors: viņš paskaidro, kad tev aktiermākslas ir par daudz un kad par maz. Un māca jums būt smalkākam par savu amatu.

Jums ir jāizstrādā savs raksturs, pareizi jānovieto akcenti lomā un tekstā. Nepietiek tikai ar savu seju iztirgošanu skatītāja priekšā – tev kaut kas viņam ir jādāvina. Jums ir jāsaprot, kā padarīt savu paleti daudz plašāku nekā tikai “es esmu kadrā”. Un to teātra institūts dod. Māca nebūt visur vienādiem.

– Jūs sākotnēji spēlējāt teātrī. Kā notika pāreja uz filmām un seriāliem?

Sanāca diezgan jocīga situācija. Es nevaru sevi saukt par topošo aktrisi, jo man ir 30 projekti, un 11–12 darbi joprojām tiek ražoti un vienkārši neparādās ekrānos.

Tā sagadījās, ka The Survival Game ir viens no filmētajiem projektiem, kas beidzot iznāca. Tāpēc es nevaru teikt, ka man bija kaut kāda pāreja. Es vienlaikus filmēju un kalpoju teātrī.

– Tātad tagad turpini spēlēt teātrī?

Nē, es izgāju no teātra tikko seriāla "Izdzīvošanas spēles" uzņemšanas laukumā. Mums ar māksliniecisko vadītāju bija dažādi viedokļi par to, kā man sevi tur vajadzētu redzēt. Un tad notika šis projekts, un es lieliski sapratu, ka nevarēšu iet uz izrādēm, jo piecus mēnešus filmēšana notika Abhāzijā. Un tas mani pamudināja beidzot pieņemt lēmumu pamest teātri.

Vai tas ir vienīgais iemesls? Vai ir vēl kāda, piemēram, samaksa?

Nu dabiski. Daudzi aktieri ir ļoti jutīgi pret formulējumu. Saka, ka kalpo teātrī, nevis strādā. Un es vienmēr par to jokoju: viņi tiešām kalpo, jo par darbu maksā naudu. Un alga teātrī ir 22 tūkstoši rubļu mēnesī. Nu, kamon puiši, vai jūs nopietni?

Teātris ir tikai dvēselei, apmācībai, lai pastāvīgi paliktu profesijā. Filmēšana ir tāds process, ka reizēm strādā, neizkāpjot, un reizēm, gluži otrādi, esi filmējusies un jau pusgadu nav jaunu projektu. Un kā jau jebkurā profesijā, bet jo īpaši aktiermākslā, pusgads brīvs tev ir nopietna nelaime.

Taču samaksa man kļuva par otro aiziešanas iemeslu, un pirmo nosaucu augstāk - tas ir cits redzējums, kā tam vajadzētu būt.

– Kāda bija tava debijas loma?

Es pat neatceros. Varbūt epizodiskā loma seriālā "Policists no Rubļovkas". Un tajā pašā laikā tika filmēts projekts, kurā man bija viena no galvenajām lomām - tas bija seriāls Pirmajam kanālam ar mani, Ravshanu Kurkovu un Igoru Verniku. Bet to nez kāpēc nevar izdot trīs četrus gadus.

Teātrī jums bija diezgan literāras lomas, bet kinoteātrī - seriāli par policistiem un zagļiem. Kāpēc ir tā, ka?

Es vienmēr esmu pārsteigts, kad uzdod jautājumus, piemēram: "Kāpēc jūs piekritāt šai lomai?" No kā es dzīvošu? Tā ir mana profesija.

Jums ir jāpabaro, un tāpēc dažreiz jūs piekrītat lomām, kuras jūs īsti nevēlaties spēlēt. Un, lai būtu kaut nedaudz godīgs pret sevi, jūs mēģināt no tiem izveidot kaut ko vairāk vai mazāk skatāmu un interesantu, cik vien iespējams projekta ietvaros.

Turklāt ļoti bieži labi režisori rīko pilnmetrāžas filmu slēgtās noklausīšanās. Šīs reklāmas neparādās darba vietnēs. Lai nokļūtu līdz šiem testiem, vispirms par tiem ir jānoskaidro – un tas ne vienmēr izdodas.

Man šķiet, ja 2020. gadā aktieri gaida piemērotu lomu - foršu, neticamu -, tad viņš var sēdēt 10 gadus nabadzībā, virtuvē šķirojot griķus. Tāpēc kaut kas ir jāupurē.

Par sēriju "Izdzīvošanas spēle"

– Kā nokļuvi seriālā “Izdzīvošanas spēle”?

Pēc tās pašas shēmas: mans aģents atsūtīja scenāriju, bet teica, ka vispirms būs iepazīšanās ar režisoru. Man šķiet, ka tā ir ļoti pareiza pieeja. Daudz sliktāk ir tad, ja tu nepazīsti režisoru, viņš arī tevi nepazīst un nesaprot, kā tevi "taustīt". Tātad notika iepazīšanās, un pēc tam uzaicinājums uz noklausīšanos konkrētai lomai.

– Vai jūs uzreiz uzaicināja Viktorijas Kempinenas lomā, vai varbūt sākotnēji noklausījāties uz citu lomu?

Mēs visi bijām izmesti no varoņu apraksta un tikai pirmo divu sēriju scenārija. Starp citu, mēs viņu pilnībā neredzējām gandrīz līdz filmēšanas beigām. Bet, kad izlasīju šīs sērijas, es sapratu, ka noteikti noklausīšos Viktoriju Kempinenu. Man tas bija pašsaprotami.

– Vai jums bija sajūta, ka tas ir kārtējais krievu seriāls?

Nē. Pirmkārt, jūs vienmēr skatāties uz dialogiem – tie daudz saka. Kad tie ir uzrakstīti ļoti labi, precīzi un konkrēti, tad saproti, ka tas nevar būt 100% sūds. Tad jūs, protams, domājat, kas veido ražošanu. Jūs vērojat operatora un režisora darbu un uz tā pamata izdariet secinājumus.

Nu, un visbeidzot, ka projekts ir labs, jūs esat pārliecināts paraugos. Ļoti bieži to laikā režisors vēlas pēc iespējas ātrāk pabeigt un ķerties pie savām lietām. Cita lieta ir tad, kad tu redzi par tevi interesi. Režisors visu saliek pa plauktiņiem, un tu jūti, ka cilvēks ar to deg. Un tas, man šķiet, jau ir 70% no bildes panākumiem.

– Ar ko tu atšķiries no savas varones? To skatoties, rodas sajūta, ka esi tuvs viņas tēlam. Kā īsti?

Aizvērt, protams. Es īsti neticu reinkarnācijai. Katram no mums piemīt absolūti visu īpašību kopums: žēlsirdība, līdzjūtība, alkatība, skaudība. Gluži kā procents no kaut kā kādam ir vairāk vai mazāk – no tā veidojas personība.

Tāpēc, saskaroties ar noteiktu lomu, jūs tajā izolējat kaut ko vissvarīgāko, un šī īpašība jums pieder, ja jums tās ir vismazāk, jūs vienkārši sākat to sūknēt.

Principā visi aktieri spēlē tos tēlus, kas viņiem ir tuvi. Un tas ir labi. Protams, mēs neņemam vērā varoņus ar garīga rakstura traucējumiem un tamlīdzīgi.

Kas jums nepatīk varone?

Būtu jauki, ja jūs uzdotu šo jautājumu pēc visu 12 sēriju izlaišanas. Pagaidām nevaru precīzi atbildēt, jo būs daudz spoileru.

Vai varat dot mājienu kaut kā neskaidri?

Visa šī projekta saviļņojums ir tas, ka cilvēki šeit tiek nostādīti ļoti neskaidrās situācijās. Un, izmēģinot tos sev kā skatītājam (un pat kā aktierim), jūs nezināt, kā rīkoties. Jūs varat gan attaisnot varoni, gan saprast, kāpēc viņš tā rīkojās, un nosodīt viņa rīcību. Abas versijas būs pārliecinošas.

Tāpēc, kad Viktorija Kempinnena izdarīs galveno… Nu, sasodīts, būs spoileris, es nevaru. Teikšu tā: viņa mani nepievīla. Baidos no jautājumiem par varoni, jo viņa ir tēls ar milzīgu mīklu, kas atveras gandrīz pašās beigās. Man ir grūti par viņu kaut ko pateikt, lai nepateiktu to, ko nevajadzētu teikt.

– Sērijā ir daudz citu noslēpumu. Vai jūs dosiet mājienu uz kādu pavedienu? Varbūt nav īpaši svarīgi, lai nebūtu spoileri?

Ameriku neatklāšu, bet, kā izrādījās, nez kāpēc ne visi seriālu skatās uzmanīgi. Tikai sestajā sērijā skatītāji sāka pievērst uzmanību Igora Vernika frāzei pašā sākumā: "Uzvarēs tas, kurš paliek cilvēks." Tas daudziem neizdevās, un tādēļ minējumi virzās nepareizā virzienā. Jā, šī ir vīģes intriga, bet atvainojiet, es neko vairāk nevaru pateikt. Ražotāji nogalinās.

– Jūs teicāt, ka seriāls tika filmēts Abhāzijā. Spriežot pēc uzņemtajiem materiāliem, tas atradās ļoti tālu no apdzīvotās vietas. Kā īsti?

Jā, tas ir pareizi. Šo apgabalu sauc par Auadhara. Pirmo pusotru mēnesi dzīvojām pansionātā, ap kuru nekā cita nav. Tūristi reizēm tik un tā satikās, bet ciems bija ļoti, ļoti tālu.

Jums vajadzēja mūs visus redzēt, kad mēs tur nokļuvām. Man bija čemodāns, kas svēra 60 kg, un tad es vēl vairākas reizes atnesu lietas. Patiešām, kalnos temperatūra var paaugstināties no 4 līdz 30 ℃ - un tas notiek trīs stundu laikā. Tāpēc bija nepieciešams gan vasaras apģērbs, gan praktiski ziemas.

Un es arī paņēmu aptieciņu tikai pret visām pasaules slimībām. Sapratu, ja kaut kas notiek, tad, kamēr kāds mūs nesasniegs, var kļūt slikti.

Kādās citās vietās esat filmējies?

Pēc kalniem devāmies filmēt pamestajās priekšpilsētās, kas atradās Tkuarhālas pilsētas apkaimē.

Es nekad savā dzīvē neesmu redzējis šausminošāku skatu. Iedomājieties: vesela pamesta pilsēta un uz visas ielas tikai vienā sagruvušā mājā logā deg gaisma - tur joprojām dzīvo ģimene.

Un tas ir skats, kad jūs ieejat šajās iznīcinātajās ēkās… Cilvēki vienkārši atstāja savas lietas un aizgāja. Es zvēru, ka tā ir kā šausmu filma. Uz galda ir grāmata ar milzīgu putekļu un sūnu kārtu, uz grīdas - rotaļlieta un citas nesavāktas lietas. Bija morāli grūti tur atrasties.

– Vai bija brīdis, kad filmēšanas laikā tev tiešām palika bail?

Jā ∗∗∗∗∗∗ [alva]. ∗∗∗∗∗∗ [alva], cik šausmīgi dažos brīžos tas bija.

Viena no biedējošākajām epizodēm ir seriāls ar testu būrī. Man šķiet, ka es arī tagad rūcu. Manā dzīvē nekas sliktāks nav noticis. Viņa jau ir ārā, tāpēc es varu jums pastāstīt.

Ir milzīgs kalts būris, kas horizontāli karājas ar trosi virs atklātas jūras un ir sadalīts uz pusēm ar durvīm. Vienā pusē sēž varonis Semjons Prihodko, bet otrā - Viktorija Kempinenna. Un šūna sāk kustēties, stāvēt stāvus un nogrimt ūdenī - īstajā jūrā.

Skaidrs, ka glābēji bija, bet vai jūs saprotat, cik tonnu sver šis būris? Es pat negribu domāt par to, kas notiktu, ja kaut kas noietu greizi.

Un notika šāds stāsts: kamera iet uz leju, un man ir jāatvelk pēdējā elpa. Otro direktoru līdz galam nesapratu un domāju, ka būris pilnībā neiegrims ūdenī un būs sprauga, lai varētu elpot. Un es to spēlēšu kā slīkstu.

Bet būris patiešām nonāca zem ūdens, un es neatvilku pēdējo elpu. Manī sākās panika. Viss, nepietiek gaisa. Un ir kadrs, es nezinu, vai viņš iekļuva montāžas galīgajā versijā, kur es situ būrī un kliedzu, ka viņi saka "viss". Kārena bija sajūsmā par viņu.

Es vēl neesmu redzējis, kā tas tiek uzstādīts, bet viss, kas tur notiek, ir pa īstam. Pēc tam nedēļu man bija briesmīgs bezmiegs. Es domāju, ka mana sirds izlēks ārā un es vienkārši nepārdzīvošu šo ainu nekad gaismā. Kopš filmēšanas ir pagājis gads, un dažreiz es par to sapņoju.

– Kas vēl nogāja greizi ar scenāriju, bet beigās palika seriālā?

Mums ir daudz lietu, kas nogāja greizi. Viņš piebilda un sarakstījās tieši filmēšanas laikā.

Piemēram, aina bedrē ar Semjonu Prihodko un Viktoriju Kempinenu. Mēs ar režisoru Karenu Hovhannisjanu apspriedām, ka būtu jauki to izdarīt, uzrakstījām tekstu un pēc 15 minūtēm to nofilmējām. Un tādu momentu ir ļoti daudz.

Karen Hovhannisyan deva mums lielu rīcības brīvību. Kā saka: "Es tikai skūpstu viņa dvēseli!" Esmu viņam par to bezgala pateicīga.

– Kā jūs skaidrojat seriāla panākumus?

Ja neņem vērā režisora un operatora darbu, tad tas skaidrojams ar to, ka ir ļoti interesanti vērot cilvēkus strupceļa situācijās. Kādu izvēli viņi izdarīs? Vienmēr ir interesanti vērot, kā šādās situācijās atklājas cilvēks, viņa būtība un raksturs.

Un arī, manuprāt, šis seriāls ir guvis tādus panākumus, pateicoties absolūtai skatītāja saiknei. Viņš pastāvīgi uzdod sev jautājumus: “Ko es darītu? Ko es darītu? Vai es varētu nodot vai nē? Vai jūs varējāt palikt tik cēls?" Vienmēr ir viegli domāt sadaļā “Es? Nekad!" Bet jūs nekad neesat bijis šādā situācijā.

– Un kāpēc seriāli tiek kritizēti? Un cik pamatota ir šī kritika?

Kritizēts par stingrību. Daudzi cilvēki man rakstīja: “Pirmajā epizodē viss sākās tik labi, un tad šis! Kā tu vari to parādīt? Jūs reklamējat nežēlību!"

Bet iedomājieties: šeit jūs ieslēdzat "Novosti", un tur viņi parāda, kā viņi noķēra pedofilu. Vai tas nozīmē, ka programma veicina pedofiliju? Tas kopumā ir neloģiski. Projekta vēstījums: "Nedari tā, paliec cilvēks līdz galam."

Apsūdzības cietsirdībā man ir nesaprotamas. Ja paziņojumā teikts: “Jauna sērija! Mīlas trīsstūris! Stārķa ligzda!”Un jūs to ieslēdzat, un tā ir - piekrītu. Bet sākotnēji tika teikts, ka šī ir izdzīvošanas spēle. Ko jūs domājāt, ka viņi tur rādīs? Cilvēki ar tauriņiem skraida pa lauku?

Un šis seriāls man patīk tikai tāpēc, ka tajā viss izrādījās ļoti ikdienišķs un patiess. Lai pats skatītājs noticētu, visam ir jābūt tieši tā, nevis citādi.

Par krievu kino un aktrises darbu

– No kurienes radies viedoklis, ka krievu kino ir nekvalitatīvs produkts?

Jo savā ziņā un dažos gadījumos tā arī ir. Bet es pilnībā nesapratu šo jautājumu. Sākumā es domāju, ka problēma ir labu scenāristu trūkums.

Vai es par to skatos filmas? Jā, par to pašu. Varonei jāzaudē bērns, un tad vīram jāatgriežas, un tad viņš viņu nodos utt. Šis ir pirmais scenāristu nodaļas gads. Nu, puiši, pasaulē ir tik daudz interesantu lietu. Ja pats nevari izdomāt stāstu - ņem par pamatu notikumu no pasaules vēstures un saskrūvē.

Bet, kad sāku vairāk filmēt un satikt cilvēkus, izrādījās, ka ir labi un forši rakstnieki. Bet kāpēc tiek filmēts šis, nevis kaut kas cits? Es pats uz šo jautājumu neatbildēju. Varbūt tāpēc, ka pārdod labāk.

– Bet kvalitatīvam produktam arī vajadzētu labi pārdoties?

Es negribu skarbi runāt par skatītāju, jo viņš ir ļoti atšķirīgs. Bet man ir sajūta, ka ir kā ar krievu valodu. Kad viņi nevarēja pacelt vispārējo iedzīvotāju kultūras līmeni - un tā vietā pazemināja kultūras un krievu valodas līmeni. Kad var teikt "savējie", kad kafija - viņš, viņa, tā, viņi. Kad jūs varat teikt, ko vēlaties.

Man ir sajūta, ka tas pats ir ar kinematogrāfiju. Šķiet, ka daži projekti tiek filmēti cilvēkiem, kuri pārnākuši no darba, ir noguruši, nevēlas domāt un izdarīt secinājumus. Viņiem viss ir skaidrs: Vasja ieradās pie Ļenas, un Ļena ir Mašas draudzene.

Un rezultātā kino nevis paaugstina cilvēku apziņas līmeni, bet gan pats nogrimst līdz viņu līmenim. Ja cilvēkiem vajadzēs, lai ir, apzīmogosim. Kā saka, cilvēki hawala.

Bet es uzsvēršu: ne viss, ko mēs darām, ir slikti.

– Kādas grūtības ir aktiera darbā Krievijā? Ar kādiem tu pats saskāries?

Ir vispārīgas grūtības, ne tikai Krievijai - tas ir filmas process, kurā daudz kas nav atkarīgs no jums.

Man nesen bija gadījums, kad visu dienu filmējām manu dusmu lēkmi. Šī ir emocionāli ļoti smaga aina. Šajā stāvoklī ir ļoti grūti iekļūt, un tas ir jāsaglabā 12 stundu darba dienā.

Ierados objektā, nokārtoju sevi darbam, bet izrādījās, ka nez kāpēc kāds neatnesa spēļu automātu. Vai arī nav elektrības padeves. Un tu gaidi piecas stundas, pēc tam izej uz marinētu vietu un neko nevari darīt.

Un viena no grūtībām, kas attiecas tieši uz krievu kino, ir maksas. Jūs nevarat tāpat kā Hoakins Fīnikss spēlēt "Džokeru" un nestrādāt divus vai trīs gadus - mierīgi dzīvot uz šīs naudas un gaidīt, kad nāks jauns foršs projekts.

Mēs to nevaram: mums jāpaspēj strādāt pie diviem vai trim projektiem, kamēr ir iespēja. Un jūs sākat palikt mazliet traki. Tu jauc platformas un grima māksliniekus. Burtiski pirms divām nedēļām man bija brīdis, kad es uz sekundi aizmirsu, kurā pilsētā esmu tagad.

– Ar kādiem šķēršļiem jūs sastapāties ceļā, lai kļūtu par aktrisi?

Lielākais šķērslis ir tad, ja kāda sieva tiek izvēlēta lomai vienkārši tāpēc, ka viņa ir kāda cita sieva. Vai meita, saimniece, draudzene un brāļameita.

Jūs zināt, ka visu izdarījāt pareizi, un režisors ir sajūsmā. Un pēdējā brīdī, līguma parakstīšanas stadijā, zvana un saka: "Piedod, sagadījās, ka apstiprināja citu, jūs visu saprotat." Es saku jā, es visu saprotu. Man tā bija ar diviem projektiem.

Nav nekā sliktāka par šo. Tas ir nemierīgi: kādā brīdī rodas sajūta, ka varbūt nemaz nav vērts mēģināt, jo kāda jēga, ja tomēr paņem, ko vajag.

– Vai ir vērts 2020. gadā kļūt par aktieri?

Es domāju, ka jums ir jākļūst par to, ko vēlaties, neatkarīgi no tā, kurā gadā tas notiek. Šis noteikums dzīvē ir jāievēro. Ja kaut ko vēlies - dari, nenodod sevi. Saņemiet to, strādājiet pie savām bailēm.

2020. gads ir trakulīgs dzīves ritms, un kino pastāv tādā pašā ritmā. Tas ir milzīgs darba apjoms dienā. Jūsu koncentrācijai un stresa izturībai jābūt ļoti augstā līmenī. Vispirms jums jāuzdod sev jautājums: “Vai es vispār varu to izdarīt? Es gribu šo? Es gribu dzīvot pastāvīgā stresā, nervos, nepietiekamā uzturā? Nervu izsīkumā? Un, ja jūs atbildat uz šiem jautājumiem: jā, ar treknu punktu, tad, protams, jums vajadzētu.

– Ko var novēlēt tiem, kas vēlas kļūt par aktieri?

Jāprot nošķirt konstruktīvu kritiku no skaudības un zemiskuma. Es to novēlu visiem. Dažreiz viņi pasniedz jums visu ar cukura mērci. Viņi saka, ka viņi vienkārši vēlas jums palīdzēt, kaut ko ieteikt. Un tajā pašā laikā viņi glīti dod mājienu, ka kopumā aktrise ir sūda.

ES zinu. Un tas pilnībā nogalina lepnumu un rada šaubas par sevi. Un nedrošība nav progresa dzinējspēks. Nevajag klausīties visādas muļķības.

– Kādas filmas ar jūsu piedalīšanos jūs ieteiktu noskatīties?

Diemžēl tādu nav daudz. Ļoti iesaku noskatīties astoņu daļu filmu "Spits", kuru šobrīd filmējam. Bet tas tiks izlaists vismaz sešu mēnešu laikā.

– Kā ar citām filmām? Ārzemju vai krievu?

Noteikti iesaku noskatīties filmu "Magnolija", ja pēkšņi kāds to nav redzējis.